凉风吹夜雨，萧瑟动寒林。

正有高堂宴，能忘迟暮心？

军中宜剑舞，塞上重笳音。

不作边城将，谁知恩遇深！

　　全诗以“夜饮”二字为中心紧扣题目。

开始二句描写“夜饮”环境，渲染气氛。

“凉风吹夜雨，萧瑟动寒林”。

正值秋深风凉之时，在幽州边城的夜晚，风雨交加，吹动树林，只听见一片凄凉动人的萧瑟之声。

这一切，形象地描绘出了边地之夜的荒寒景象。

第二句还暗用了宋玉《九辩》中的诗意：“悲哉秋之为气也，萧瑟兮草木摇落而变衰！

”益发渲染了诗句中悲伤的色彩。

在这样的环境中，诗人悲愁的心绪，已经见于言外。

而这“夜饮”，就是为了要驱走这恶劣环境带来的悲苦，宴会还没有开始，从着力渲染、暗示中，已经给“夜饮”罩上了一层愁苦的阴影。

　　第二联紧接一、二句，进入“夜饮”，抒发诗人的感叹：“正有高堂宴，能忘迟暮心？

”“正”字接转巧妙，紧承首联对环境的描写，同时也自然地转入到宴会。

“能忘”句以问句出之，将诗人内心的郁勃之气曲折地表露了出来。

这种迟暮衰老之感，在边地竟是那样强烈，挥之不去，即使是面对这样的“夜饮”，也排遣不开。

诗中化用了屈原《离骚》句意：“惟草木之零落兮，恐美人之迟暮。

”将诗人心意表达得更加婉曲、深沉。

第三联，随着宴会开始，并逐渐进入高潮的时候，诗人的情绪也随之兴奋起来，诗情也有了亮色：“军中宜剑舞，塞上重笳音。

”在都督府的宴会之间，军士们舞起剑来，那矫健刚劲的舞姿，慷慨雄伟的气魄，令诗人为之感奋。

《史记·项羽本纪》中项庄说：“军中无以为乐，请以剑舞。

”舞剑是为了助兴，增加席间的欢乐气氛。

一个“宜”字，传出诗人对剑舞的欣赏。

但接着吹奏起胡笳时，那呜呜的声音，使席间短暂的欢乐顿然消失，而充溢着一片悲凉的情调，诗人的心情也随之沉重起来。

塞上本来就多悲凉之意，与诗人的远戍之苦、迟暮之感，融合在一起，成为心灵上的沉重的负担，诗情在稍稍有了亮色之后，又忽然黯淡起来。

这一联在豪壮中寓悲凉，在跌宕起伏中展现出诗人难以平息的滚滚思潮，直至引出最后一联。

　　“不作边城将，谁知恩遇深！

”这十个字铿锵有声，似乎将愁苦一扫而光，转而感激皇上派遣的深恩，以在边城作将为乐、为荣。

实际上这最后一联完全是由上面逼出来的愤激之语，他将对朝廷的满腹牢骚，隐藏在这看似感激而实含怨望的十字之中，像河水决堤似地喷涌而出，表现了思想上的强烈愤慨和深沉的痛苦。

这一联的确托意遥深、措语婉曲，可谓“得骚人之绪”，寄寓着诗人悲愤的感慨，它与首联的悲苦的边塞荒寒之景，恰成对照，相得益彰。

全诗以景起，以情结，首尾照应，耐人回味。

　　诗歌在语言上遒健质朴，写景之语，并无华丽之辞，与边塞情调极为相称。

遣词用字也十分精当，例如“吹”、“动”、“宜”、“重”这些字，看似一任自然，实际经过认真锤炼，用得恰到好处，对写景、抒情起了很好的作用。

参考资料： 1、 周啸天．《唐诗鉴赏辞典》．北京：商务印书馆国际有限公司，2012：148-150

客心争日月，来往预期程。

秋风不相待，先至洛阳城。

　　此诗载于《全唐诗》卷八十九。

下面是中华诗词学会理事、广东中华诗词学会名誉会长刘逸生先生对此诗的赏析。

　　这首诗是张说在校书郎任内出使西川时写的，虽只寥寥二十字，却颇能看出他写诗的技巧和才华。

　　一个接受任务到远地办事的人，总是怀着对亲人的眷恋，一到目的地，就掐指盘算着回归的日期，这种心情是很自然的。

但张说能把这种幽隐的心情“发而为诗”，而且压缩在两句话里，却不简单。

　　“客心争日月，来往预期程。

”“客心”是旅外游子之心，“争日月”，象同时间进行一场争夺战。

这“争”字实在写得好，把处在这种地位的游子的心情充分表露出来了。

“来往预期程”，是申说自己所以“争日月”的缘故。

公府的事都有个时间规定，那就要事先进行准备，作出计划，所以说是“预”。

十个字把诗人当时面临的客观情况，心里的筹划、掂量，都写进去了，简炼明白，手法很高明。

　　这十个字又是下文的伏笔。

本来使蜀的日程安排是十分紧凑的，然而诗人回归之心更急切，他要力争按时回洛阳。

他是洛阳人，在洛阳有家，预期回归，与家人团聚。

　　下文忽然来个大转折：“秋风不相待，先至洛阳城。

”不料情况突变，原定秋前赶回洛阳的希望落空了。

游子之心，当然怅惘。

然而诗人却有意把人的感情隐去，绕开一笔，埋怨起秋风来了：这秋风呵，也是够无情的，它就不肯等我一等，径自先回洛阳城去了。

　　这一笔，妙在避开了率直无味的毛病，而且把人格化了的秋风形容为“无情的秋风”。

这秋风先至，自然要引起许多烦恼。

可以试想，秋风一至洛阳，亲人们必然要翘首企盼；

而自己未能如约的苦衷就更不用说了。

淡淡一笔，情致隽永深厚。

　　在这里，诗人到底是埋怨秋风，还是抒发心中的烦恼？

诗中没有明说，颇费人寻绎，正是所谓“含不尽之意见于言外”（欧阳修《六一诗话》）。

不过可以想见，诗人对于这次情况的突然变化，确实感到意外，或有点不满，不过他用的是“含蓄”的语言罢了。

　　张说早些时就写过一首《被使在蜀》诗：“即今三伏尽，尚自在临邛。

归途千里外，秋月定相逢。

”归期定在秋月，即此诗所谓“预期程”。

不料时届秋令，秋风已起，比诗人“先至洛阳城”，他却落后了，即诗题所谓“后期”。

秋风本是按时而起，无所谓“先”；

只因诗人归期“后”了，便显出秋风的“先”来。

两首合看，于诗中的情味当有更深的体会。

参考资料： 1、 萧涤非 等 ．唐诗鉴赏辞典 ．上海 ：上海辞书出版社 ，1983年12月版 ：第58-59页 ．

美酒酌悬瓢，真淳好相映。

蜗房卷堕首，鹤颈抽长柄。

雅色素而黄，虚心轻且劲。

岂无雕刻者，贵此成天性。

　　这是一首咏物诗。

张说较少咏物诗，但这一首《咏瓢》很有趣，将初唐的文字游戏与陈子昂一类诗人的哲理意义结合了起来。

译赏内容整理自网络（或由匿名网友上传），原作者已无法考证，版权归原作者所有。

本站免费发布仅供学习参考，其观点不代表本站立场。

站务邮箱：service@gushiwen.org

巴陵一望洞庭秋，日见孤峰水上浮。

闻道神仙不可接，心随湖水共悠悠。

　　此诗载于《全唐诗》卷八十九。

下面是李白研究学会理事、四川诗词学会理事、四川大学文学与新闻学院教授周啸天先生对此诗的赏析。

　　严羽有一段论诗名言：“盛唐诗人惟在兴趣，羚羊挂角，无迹可求。

故其妙处莹彻玲珑，不可凑泊，如空中之音，相中之色，水中之月，镜中之象，言有尽而意无穷。

”（《沧浪诗话》）离了具体作品，这话似玄乎其玄；

一当联系实际，便觉精辟深至。

且以张说这首标志七绝进入盛唐的力作来解剖一下。

　　这是送别之作。

诗中送别之意，若不从兴象风神求之，那真是“无迹可求”的。

　　谪居送客，看征帆远去，该是极其凄婉的怀抱（《唐才子传》谓张说“晚谪岳阳，诗益凄婉”）。

“天涯一望断人肠”（孟浩然），首句似乎正要这么说。

但只说到“巴陵一望”，后三字忽然咽了下去，成了“洞庭秋”，纯乎是即目所见之景了。

这写景不渲染、不著色，只是简淡。

然而它能令人联想到“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”（《楚辞·九歌·湘夫人》）的情景，如见湖上秋色，从而体味到“巴陵一望”中“目眇眇兮愁予”的情怀。

这不是景中具意么，只是“不可凑泊”，难以寻绎罢了。

　　气蒸云梦、波撼岳阳的洞庭湖上，有座美丽的君山，日日与它见面，感觉也许不那么新鲜。

但在送人的今天看来，是异样的。

说穿来就是愈觉其“孤”。

否则何以不说“日见‘青山’水上浮”呢。

若要说这“孤峰”就是诗人在自譬，倒未见得。

其实何须用意，只要带了“有色眼镜”观物，物必著我之色彩。

因此，由峰之孤足见送人者心情之孤。

“诗有天机，待时而发，触物而成，虽幽寻苦索，不易得也”（《四溟诗话》），却于有意无意得之。

　　关于君山传说很多，一说它是湘君姊妹游息之所（“疑是水仙梳洗处”），一说“其下有金堂数百间，玉女居之”（《拾遗记》），这些神仙荒忽之说，使本来实在的君山变得有几分缥缈。

“水上浮”的“浮”字，除了表现湖水动荡给人的实感，也微妙传达这样一种迷离扑朔之感。

　　诗人目睹君山，心接传说，不禁神驰。

三句遂由实写转虚写，由写景转抒情。

从字面上似离送别题意益远，然而，“闻道神仙——不可接”所流露的一种难以追攀的莫名惆怅，与别情当有微妙的关系。

作者同时送同一人作的《岳州别梁六入朝》云：“梦见长安陌，朝宗实盛哉！

”也有同一种钦羡莫及之情。

送人入朝原不免触动谪宦之感，而去九重帝居的人，在某种意义上也算“登仙”。

说“梦见长安陌”是实写，说“神仙不可接”则颇涉曲幻。

羡仙乎？

恋阙乎？

“诗以神行，使人得其意于言之外，若远若近，若无若有”（屈绍隆《粤游杂咏》），这也就是所谓盛唐兴象风神的表现。

　　神仙之说是那样虚无缥缈，洞庭湖水是如此广远无际，诗人不禁心事浩茫，与湖波俱远。

岂止“神仙不可接”而已，眼前，友人的征帆已“随湖水”而去，变得“不可接”了，自己的心潮不禁随湖水一样悠悠不息。

“心随湖水共悠悠”，这个“言有尽而意无穷”的结尾，令人联想到“惟见长江天际流”（李白），而用意更为隐然；

叫人联想到“惟有相思似春色，江南江北送君归”（王维），比义却不那么明显。

浓厚的别情浑融在诗境中，“如空中之音，相中之色，水中之月，镜中之象”，死扣不着，妙悟得出。

借叶梦得的话来说，此诗之妙“正在无所用意，猝然与景相遇，借以成章，不假绳削，故非常情能到”（《石林诗话》）。

　　胡应麟认为此诗“句格成就，渐入盛唐”，他所作的评价是公允的。

七绝的“初唐标格”结句“多为对偶所累，成半律诗”（《升庵诗话》），此诗则通体散行，风致天然，“惟在兴趣”，全是盛唐气象了。

作者张说不仅是开元名相，也是促成文风转变的关键人物。

其律诗“变沈宋典整前则，开高岑后矫清规”，亦继往而开来。

而此诗则又是七绝由初入盛里程碑式的作品。

参考资料： 1、 萧涤非 等．唐诗鉴赏辞典．上海：上海辞书出版社，1983年12月版：第59-60页．