桂魄初生秋露微，轻罗已薄未更衣。

银筝夜久殷勤弄，心怯空房不忍归。

　　首句点明时间，夜幕初临，月充刚刚从东方升起，秋露虽生，却还微薄稀少，说明天气已经凉爽，但还不觉寒冷，给人一种清凉之感，烘托出女主人公清冷孤寂的心情。

这与下面一句正好相互呼应，由于天气已凉，所穿的轻盈细软的罗衣，已感到单薄了。

但还不觉得寒冷难忍，所以还没更换衣服。

字里间隐隐充溢出女主人公因秋凉需要更衣而思念远方丈夫的情愫。

　　第三句写女主人公的弹筝行动，实际是以乐曲寄情。

讲述女主人公一直在室外弹筝，从月亮初升一直到夜深，仍然在频频弹拨，丝毫没有回房的意思。

实写女主人公迷恋弹筝，以至废寝忘餐。

实则醉翁之意不在酒，她并不是因为爱弹筝爱得入迷才这样，而是“心怯空房不忍归”，以揭穿了女主人公内心处的秘密。

　　末句以巧妙的构思和奇特的表现方法，通过女主人公的心理活动，展示了她独守空房的哀怨。

写女主人公在深深思念着远出的丈夫，夜不能寐，不愿独守空房，只有借弹筝来排遣凄凉寂寞的情怀。

房空，心更空虚，其情悲切。

　　此诗前两句是写景，写得颇为悠闲，秋夜微凉，景物凄清；

诗人描写了一种清冷的景象，以此为“背景”，再写女主人公的“衣着”，以衬托其孤寂。

末两句是写情，主人公寂寞难寝，殷勤弄筝，接写“弹筝”的行动，似迷恋乐曲，实际上以乐曲寄情。

末句画龙点睛，通过正面抒情，对思妇的心理活动，进行了生动深刻的刻划，顿觉无限幽怨之情跃然于纸上。

　　此诗语极委婉，情极细腻，把儿女羞涩的情感遮掩得严严实实。

诗人借用女主人公心理活动来展示其独守空房的哀怨，曲尽其妙；

代写思妇心境，抒发内心空虚的痛苦，更显深刻细腻生动，流露出女主人公独守空房、思念丈夫的怨情，表现出诗人诗艺的功力。

参考资料： 1、 韩成武 ．唐诗三百首赏析 ：河北人民出版社 ，1995年04月第1版 ：598-599 ． 2、 王丽珍译注 ．唐诗三百首 ：青海人民出版社 ，2002年09月第1版 ：211-212 ．

酌酒与君君自宽，人情翻覆似波澜。

白首相知犹按剑，朱门先达笑弹冠。

草色全经细雨湿，花枝欲动春风寒。

世事浮云何足问，不如高卧且加餐。

　　此诗是王维晚年诗作中十分值得玩味的一篇。

首句“酌酒与君君自宽”，“君”字重复强调，这是障眼法；

骨子里其实是胸中郁积愤懑，需与挚友一起借酒浇化。

所谓“宽”者，宽人也即宽己，正是因为无法排遣。

故次句“人情翻覆似波澜”，一曰翻覆，二曰波澜，足见心中愤激之情。

三四句紧承“人情翻覆”，照应止水波澜的外部刺激，强调矛盾两端，铺叙反目成仇，人心无常。

白首相知尚且如此，其他的人就不用说了。

相知成仇，先达不用，说尽了世态炎凉，当是实有所指。

前四句关键在“笑”字。

弹冠”本为援手荐引乃同契之义，此处则反用其意，一旦“先达”即笑侮后来弹冠（出仕）者，轻薄排挤，乃至下井落石，此为淋漓之戟骂。

金圣叹以为“自是千古至今绝妙地狱变相”，诚为得言。

　　从内容上说，五六两句是即景即情，从户内至室外，为酌酒时举目所见，由世态炎凉，人情翻覆展示天地无私，万物亲仁，豁然呈现一新境界。

被王静安先生誉为“摄春草之魂”的“细雨湿流光”，诗人用以描写映窗草色；

禅宗关于“心动”“物动”的著名偈语，诗人借以描绘照眼花枝，即使单纯作“景语”看，也属上乘。

而其蕴涵则在“全经”，“欲动”，由彰显至深密，从象外到象内，大千世界，无所不容；

仅观人间之蝇营狗苟，于义愤之外，恍然顿悟。

从章法上说，律诗中间两联要求虚实相生，三四句实写，五六句则应当化实为虚，措辞表意不可复犯，方能体现“神韵”“气象”之妙。

从禅学上说，佛家主“虚静”，尚“自然”，和光同尘；

深一层探求，五六句似还参合“有无”“生灭”“变常”之理；

即处“静观”“达观”态度，与三四句世俗的“势利”“凉薄”恰成对照。

末两句“世事浮云”与“高卧加餐”由禅意而来。

“何足问”有不屑一顾的鄙薄之意，所指实有其人其事，承三四句，“高卧”承五六句，超凡脱俗。

前后既错综成文，又一气贯注，构思布局缜密精妙。

　　亦显亦隐、半儒半释的人生经历与处世态度，给王维造成巨大的心理矛盾，犹如碧潭止水，宜清心静观；

但仰望高谷急湍，依旧凛然飞动，怵目惊心。

王维全部诗作均可作如是观，通过《酌酒与裴迪》一诗即可透视此种矛盾心态。

参考资料： 1、 周啸天 等．唐诗鉴赏辞典补编．成都：四川文艺出版社，1990：120-122

言入黄花川，每逐清溪水。

随山将万转，趣途无百里。

声喧乱石中，色静深松里。

漾漾泛菱荇，澄澄映葭苇。

我心素已闲，清川澹如此。

请留磐石上，垂钓将已矣。

(磐石 一作：盘石) 　　此诗借颂扬名不见经传的青溪，来印证自己的素愿。

以青溪之淡泊，喻自身之素愿安闲。

　　这是一首写于归隐之后的山水诗。

诗的每一句都可以独立成为一幅优美的画面，溪流随山势蜿蜓，在乱石中奔腾咆哮，在松林里静静流淌，水面微波荡漾，各种水生植物随波浮动，溪边的巨石上，垂钓老翁消闲自在。

诗句自然清淡，绘声绘色，静中有动，托物寄情，韵味无穷。

　　诗开头四句对青溪作总的介绍后，接着采用“移步换形”的写法，顺流而下，描绘了溪水一幅幅各具特色的画面。

你看，当它在山间乱石中穿过时，水势湍急，潺潺的溪流声忽然变成了一片喧哗。

“喧”字造成了强烈的声感，给人以如闻其声的感受。

当它流经松林中的平地时，这同一条青溪却又显得那么娴静、安谧，几乎没有一点声息。

澄碧的溪水与两岸郁郁葱葱的松色相映，融成一片，色调特别幽美、和谐。

这一联中一动一静，以动衬静，声色相通，极富于意境美。

再看，当青溪缓缓流出松林，进入开阔地带后，又是另一番景象：水面上浮泛着菱叶、荇菜等水生植物，一片葱绿，水流过处，微波荡漾，摇曳生姿；

再向前走去，水面又似明镜般的清澈碧透，岸边浅水中的芦花、苇叶，倒映如画，天然生色。

这一联，“漾漾”绘水动貌，“澄澄”状水静貌，也是一动一静，极为传神。

诗人笔下的青溪，既喧闹，又沉静，既活泼，又安详，既幽深，又素净，从不断的流动变化中，表现出了鲜明个性和盎然生意。

读后令人油然而生爱悦之情。

　　其实，青溪并没有什么奇景，它那素淡的景致，为什么在诗人的眼中、笔下，会具有如此的魅力呢？

诚如王国维所说：“一切景语皆情语也。

”（《人间词话删稿》）王维也正是从青溪素淡的天然景致中，发现了与他那恬淡的心境、闲逸的情趣高度和谐一致的境界。

“我心素已闲，清川澹如此。

”诗人正是有意借青溪来为自己写照，以清川的淡泊来印证自己的素愿，心境、物境在这里已融合为一了。

最后，诗人暗用了东汉严子陵垂钓富春江的典故，也想以隐居青溪来作为自己的归宿了。

这固然说明诗人对青溪的喜爱，更反映了他在仕途失意后自甘淡泊的心情。

这一点，写来含而不露，耐人寻味。

　　这首诗，自然、清淡、素雅，写景抒情均不刻意为之，表面上看似不着力，而读来韵味隽永醇厚，平淡而有思致。

前人评“王右丞如秋水芙蕖，倚风自笑”，是最恰当不过的。

参考资料： 1、 刘德重 等．唐诗鉴赏辞典．上海：上海辞书出版社，1983：137-138

莫以今时宠，难忘旧日恩。

看花满眼泪，不共楚王言。

　　“莫以今时宠，难忘旧日恩”，这两句是拟息夫人的口吻说：不要以为你今天的宠爱，就能使我忘掉旧日的思情。

这实际上也是诗人不与腐朽的统治者同流合污的心声。

“莫以”、“难忘”，以新宠并不足以收买息夫人的心，突出了旧恩的珍贵难忘，显示了淫威和富贵并不能彻底征服弱小者的灵魂。

“看花满眼泪，不共楚王言。

”旧恩难忘，而新宠实际上是一种侮辱。

　　息夫人在富丽华美的楚宫里，看着本来使人愉悦的花朵，却是满眼泪水，对追随在她身边的楚王始终不共一言。

“看花满眼泪”，只点出精神的极度痛苦，并且在沉默中极力地自我克制着，却没有交待流泪的原因，就为后一句蓄了势。

“不共楚王言”，就显得格外深沉。

这沉默中包含着对人格的污损，爱情的践踏，也许是由此而蓄积在心底的怨愤和仇恨。

诗人塑造了一个受着屈辱，但在沉默中反抗的妇女形象。

　　唐孟棨《本事诗》记载：“宁王宪（玄宗兄）贵盛，宠妓数十人，皆绝艺上色。

宅左有卖饼者妻，纤白明晰，王一见属目，厚遗其夫取之，宠惜逾等。

环岁，因问之：‘汝复忆饼师否？

’默然不对。

王召饼师使见之。

其妻注视，双泪垂颊，若不胜情。

时王座客十余人，皆当时文士，无不凄异。

王命赋诗，王右丞维诗先成，云云（按即《息夫人》）。

..王乃归饼师，使终其志。

”它不是叙事诗，但却有很不平常的故事，甚至比一些平淡的叙事诗还要曲折和扣人心弦一些。

限于篇幅，它不能有头有尾地叙述故事，但却抓住或虚构出人物和故事中最富有冲突性、最富有包蕴的一刹那，启发读者从一鳞半爪去想象全龙。

这种在抒情诗中包含着故事，带着“小说气”的现象，清人纪昀在评李商隐的诗时曾予以指出。

但它的滥觞却可能很早了。

王维这首诗就领先了一百多年。

　　此首五绝巧妙而恰切地以息夫人的史事设喻，来描写卖饼人的妻子不忘旧爱。

前两句写女子不慕眼前的宠幸，怀恋贫贱之交。

以“莫以”、“难忘”构成一个否定的条件句，反衬出息夫人和息国君主旧日的恩情很深，显示了淫威和富贵并不能征服弱小者的心。

后两句写被人夺志的哀怨，花虽美而泪眼相对，对在她身边的楚王却一言不发，进一步写出女子不为荣华富贵所迷惑的志向。

　　短短二十个字，句句叙事，却句句都是情语，表达委婉含蓄，而又情理俱到。

既吟咏了史事，又讽喻了现实，塑造了一个受着屈辱而在沉默反抗的妇女形象，又概括了类似这样一些由统治阶级的荒淫无耻而造成的社会悲剧。

参考资料： 1、 耿兆林 高泰 ．古诗词曲三百首注析 ：山东教育出版社 ，1989年04月第1版 ：46-47 ． 2、 徐儒宗 ．古代情诗类析 ：广西人民出版社 ，1987年12月第1版 ：393-394 ． 3、 《唐诗鉴赏辞典》.上海辞书出版社，1983年12月版，第174-175页

轻阴阁小雨，深院昼慵开。

坐看苍苔色，欲上人衣来。

　　这是一首即事写景之作。

题为“书事”，是诗人就眼前事物抒写自己顷刻间的感受。

　　“轻阴阁小雨，深院昼慵开”，写眼前景而传心中情。

蒙蒙细雨刚刚停止，天色转为轻阴。

雨既止，诗人便缓步走向深院。

他不是到外面去散心。

虽是白昼，还懒得去开那院门。

诗人用了一个“阁”字，表现出自己的主观感受。

“阁”字用在此处别有趣味，仿佛是轻阴迫使小雨停止。

淡淡两句，把读者带到一片宁静的小天地中，而诗人好静的个性和疏懒的情调也在笔墨间自然流露。

　　“坐看苍苔色，欲上人衣来”变平淡为活泼，别开生面，引人入胜。

诗人漫无目的在院内走着，然后又坐下来，观看深院景致。

映入眼帘的是一片绿茸茸的青苔，清新可爱，充满生机。

那青苔太绿了，诗人竟然产生幻觉，觉得那青翠染湿了自己的衣服，此与《山中》诗“山路元无雨，空翠湿人衣”有异曲同工之妙。

这种主观幻觉，正是雨后深院一派地碧苔青的幽美景色的夸张反映，有力地烘托出深院的幽静。

“欲上人衣来”这一传神之笔，巧妙地表达自己欣喜、抚爱的心情和新奇、独特的感受。

　　青苔本是静景，它本不能给诗人以动的幻觉。

经过小雨滋润过的青苔，轻尘涤净，格外显得青翠。

它那鲜美明亮的色泽，特别引人注目，让人感到周围的一切景物都映照了一层绿光，连诗人的衣襟上似乎也有了一点“绿意”。

这是自然万物在宁静中蕴含的生机。

　　诗人借写幻觉，表现出色彩奇妙的运动。

通过这仿佛流动于整个空间的苍苔翠色，反衬出自己空寂的心境。

诗人写物象的色彩，不仅能写出它的浓淡、深浅、明暗，写出不同色彩的映衬、对照，还能写出色彩的动静，甚至将色彩拟人化，使它具有性灵。

再以移情和拟人手法，化无情之景为有情之物，从而巧妙地表达自己新奇独特的感受，透露自己内心的感情奥秘。

　　此诗神韵天成，意趣横生。

诗人从自我感受出发，极写深院青苔的美丽、可爱，从中透露出对清幽恬静生活的陶醉之情，诗人好静的个性与深院小景浑然交融，创造了一个物我相生、既宁静而又充满生命活力的意境。

一个“搁”字，使阴晦的天气变得灵动，而最后一句更是神来之笔。

它展示王维山水田园诗的又一种风格，是王维的五绝名篇之一。

　　这是一首即事写景之作，题为“书事”，即诗人就眼前事物抒写自己顷刻间的感受。

前两句，写眼前景传心中情。

用一“阁”字，仿佛是轻阴迫使小雨停止，虽是白昼，诗人也懒得去开那院门。

淡淡两句，诗人好静的个性和疏懒的情调在笔 墨间自然流露。

三、四句变平淡为活泼，深院景致别开生面，引人入胜。

经小雨滋润后的青苔，青翠鲜亮，使人感到周围的一切景物都映照了一层绿光。

作者运 用移情和拟人手法，化无情之景为有情之物。

诗中透露出对清幽生活的陶醉之 情，创造了一个物我相生、既宁静而又充满生命活力的意境。

参考资料： 1、 陶文鹏 ．王维诗歌赏析 ：广西教育出版社 ，1991年06月第1版 ：175-176 ． 2、 李永祥编著 ．王维诗集 ：济南出版社 ，2007.4 ：112 ． 3、 《唐诗鉴赏辞典》.上海辞书出版社，1983年12月版，第187页 4、 周道贵 ．唐诗三百首详注 ：四川大学出版社 ，2001 ：90 ．

洛阳女儿对门居，才可颜容十五余。

良人玉勒乘骢马，侍女金盘脍鲤鱼。

画阁朱楼尽相望，红桃绿柳垂檐向。

罗帷送上七香车，宝扇迎归九华帐。

狂夫富贵在青春，意气骄奢剧季伦。

自怜碧玉亲教舞，不惜珊瑚持与人。

春窗曙灭九微火，九微片片飞花琐。

戏罢曾无理曲时，妆成祗是熏香坐。

城中相识尽繁华，日夜经过赵李家。

谁怜越女颜如玉，贫贱江头自浣纱。

　　在封建社会中，有一种很普遍的社会现象：小家女子一旦嫁给豪门阔少，便由贫贱之身一跃而为身价百倍的贵妇人，恃宠享乐。

娇贵异常；

而不遇之女，即使美颜如玉，亦不免终生沦于贫贱境地。

此诗所写，盖为此而发，而其所蕴含的意义却超越了诗中所写事实本身，从而使这首诗的诗意具有了很大约外延性。

或谓伤君子不遇，或谓讥刺依附权贵的封建官僚，或谓慨叹人生贵贱的偶然性，都能讲得通。

　　全诗可分为两部分。

前十八句为第一部分，构成了这首诗的主体，塑造了因遇而骤得富贵的“洛阳女儿”这一艺术形象。

开头两句对“洛阳女儿”略作介绍。

以冷语发端，自含鄙夷之意。

下面两句说她的丈夫骑着宝玉络头、毛色青白相间的高头大马，她的侍女为她献上满盈金盘的鲤鱼片。

一为侧笔映衬，二为正面描写，一虚一买，“洛阳女儿”的身价和地位显示出来了。

一个普通的小家女子，朝夕之间竟身价百倍，原因就是嫁给了一位颇有身份的“良人”。

遇者则贵、不遇者则贩的人生感慨，暗暗含在其中。

“画阁”以下四句，写“洛阳女儿”住在红桃绿柳竟相掩映的画阁朱楼，出门坐的是用罗帷遮护的七香车，回来的时候，用宝扇遮面，被接入九华帐里。

至此，“洛阳女儿”的饮食起居已见一斑。

“狂夫富贵在青春”到“不惜珊瑚持与人”，连续驱使典故，插入对其丈夫的描写;结构上照应上文“良人”一句，将诗意补足。

其夫正当青春年华，身享荣华富贵，意气骄奢，甚于晋代巨富石崇；

丈夫亲自教她跳舞，其怜爱之情，一如刘宋汝南王之干爱妾碧玉。

“不惜珊瑚持与人”，用石崇与王恺斗富一事，将“良人”骄奢豪富之态现于纸上。

这里所描写的是“狂夫”之相，但细玩诗意，却是借“狂夫”之相，以形“洛阳女儿”的娇贵之态，貌似游离实则还是为写“洛阳女儿”而驱使笔墨的。

随后，顺接上面的“自怜碧玉亲教舞”句意，迤逦而下，正面描写“洛阳女儿”在九微灯约光晕里，在雕花的连环形窗下，通宵达旦，歌舞不休。

这里特别点染了灯花燃尽而扑窗乱飞的一个细节，暗示“洛阳女儿”通宵沉醉于狂歌狂舞中，直到天亮，九微灯才熄灭，这里以九微灯入诗，无异是把“洛阳女儿”与王母同化为一体了，从而为“洛阳女儿”披上了一层高贵的外衣。

其富贵之相，借典故婉然传出。

“戏罢曾无理曲时，妆成只是熏香坐”，写“洛阳女儿”戏乐已毕，无暇练习曲子；

打扮好了，依炉熏香而坐。

“坐”字，仿佛见其慵懒之态和空虚无聊的贵族生活。

下面又拓开一层，写“洛阳女儿”出入贵戚之家，奔走权门之内，虽语不涉讽，但讽意存焉。

　　诗的最后两句为第二部分。

诗人把笔锋猛地一转，描绘出一幅貌似孤立实则与上文融浃为一的越女浣纱的画面。

美颇如玉的越国女子西施，在她未遇之时，身处贫贱地位，只好在江边漂洗罗纱。

“谁怜”二字，一贯到底，造成快速的节奏和奔流的诗意，表达了诗人对不遇者的深切同情。

其中也不乏感愤不平之气。

　　全诗描写了两种人物形象，一贵一贱，一奢靡，一穷困，各成独立的画面，却又相反相成地统一于全诗中。

写法上，前一部分以繁笔铺张扬厉，穷形尽相；

后一部分以简笔淡然点染，意到即止。

一繁一简，繁简各宜。

诗中有讽刺，有同情，有慨叹，而这又深深地隐蔽在文字背后。

参考资料： 1、 张国伟 韩成武．唐诗三百首赏析：河北人民出版社，1995：162-164 2、 赵昌平．唐诗三百首全解：复旦大学出版社，2006：105-106 3、 吉林大学中文系．唐诗鉴赏大典（三）：吉林大学出版社，2009：3-6