迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。 江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年。其一　　清代的诗论家陶虞开在《说杜》一书中指出，杜集中有不少“以诗为画”的作品。这一首写于成都草堂的五言绝句，就是极富诗情画意的佳作。诗一开始，就从大处着墨，描绘出在初春灿烂阳光的照耀下，浣花溪一带明净绚丽的春景，用笔简洁而色彩浓艳。“迟日”即春日，语出《诗经·豳风·七月》“春日迟迟”。这里用以突出初春的阳光，以统摄全篇。同时用一“丽”字点染“江山”，表现了春日阳光普照，四野青绿，溪水映日的秀丽景色。这虽是粗笔勾画，笔底却是春光骀荡。 　　第二句诗人进一步以和煦的春风，初放的百花，如茵的芳草，浓郁的芳香来展现明媚的大好春光。因为诗人把春风、花草及其散发的馨香有机地组织在一起，所以通过联想，可以有惠风和畅、百花竞放、风送花香的感受，收到如临其境的艺术效果。在明丽阔远的图景之上，三、四两句转向具体而生动的初春景物描绘。 　　第三句诗人选择初春最常见，也是最具有特征性的动态景物来勾画。春暖花开，泥融土湿，秋去春归的燕子，正繁忙地飞来飞去，衔泥筑巢。这生动的描写，使画面更加充满勃勃生机，春意盎然，还有一种动态美。杜甫对燕子的观察十分细致，“泥融”紧扣首句，因春回大地，阳光普照才“泥融”；紫燕新归，衔泥做巢而不停地飞翔，显出一番春意闹的情状。 　　第四句是勾勒静态景物。春日冲融，日丽沙暖，鸳鸯也要享受这春天的温暖，在溪边的沙洲上静睡不动。这也和首句紧相照应，因为“迟日”才沙暖，沙暖才引来成双成对的鸳鸯出水，沐浴在灿烂的阳光中，是那样悠然自适。从景物的描写来看，和第三句动态的飞燕相对照，动静相间，相映成趣。这两句以工笔细描衔泥飞燕、静睡鸳鸯，与一、二两句粗笔勾画阔远明丽的景物相配合，使整个画面和谐统一，构成一幅色彩鲜明，生意勃发，具有美感的初春景物图。就诗中所含蕴的思想感情而言，反映了诗人经过“一岁四行役”、“三年饥走荒山道”的奔波流离之后，暂时定居草堂的安适心情，也是诗人对初春时节自然界一派生机、欣欣向荣的欢悦情怀的表露。 　　这首五言绝句，意境明丽悠远，格调清新。全诗对仗工整，但又自然流畅，毫不雕琢；描摹景物清丽工致，浑然无迹，是杜集中别具风格的篇章。 其二　　此诗为杜甫入蜀后所作，抒发了羁旅异乡的感慨。“江碧鸟逾白，山青花欲燃”，这是一幅镶嵌在镜框里的风景画，濡饱墨于纸面，施浓彩于图中，有令人目迷神夺的魅力。漫江碧波荡漾，显露出白翎的水鸟，掠翅江面，一派怡人的风光。满山青翠欲滴，遍布的朵朵鲜花红艳无比，简直就像燃烧着一团旺火，十分旖旎，十分灿烂。 　　以江碧衬鸟翎的白，碧白相映生辉；以山青衬花葩的红，青红互为竞丽。一个“逾”字，将水鸟借江水的碧色衬底而愈显其翎毛之白，写得深中画理；而一个“欲”字，则在拟人化中赋花朵以动态，摇曳多姿。两句诗状江、山、花、鸟四景，并分别敷碧绿、青葱、火红、洁白四色，景象清新，令人赏心悦目。可是，诗人的旨意却不在此，紧接下去，笔路陡转，慨而叹之。“今春看又过，何日是归年？”句中“看又过”三字直点写诗时节。春末夏初景色不可谓不美，然而可惜岁月荏苒，归期遥遥，非但引不起游玩的兴致，却反而勾起了漂泊的感伤。此诗的艺术特点是以乐景写哀情，唯其极言春光融洽，才能对照出诗人归心殷切。它并没有让思归的感伤从景象中直接透露出来，而是以客观景物与主观感受的不同来反衬诗人乡思之深厚，别具韵致。 参考资料： 1、 萧涤非．唐诗鉴赏辞典：上海辞书出版社，1983：533-534

花近高楼伤客心，万方多难此登临。

锦江春色来天地，玉垒浮云变古今。

北极朝廷终不改，西山寇盗莫相侵。

可怜后主还祠庙，日暮聊为《梁甫吟》。

(梁甫 一作：梁父) 　　首联提挈全篇，“万方多难”，是全诗写景抒情的出发点。

在这样一个万方多难的时候，流离他乡的诗人愁思满腹，登上此楼，虽然繁花触目，诗人却为国家的灾难重重而忧愁，伤感，更加黯然心伤。

花伤客心，以乐景写哀情，和“感时花溅泪”（《春望》）一样，同是反衬手法。

在行文上，先写诗人见花伤心的反常现象，再说是由于万方多难的缘故，因果倒装，起势突兀；

“登临”二字，则以高屋建瓴之势，领起下面的种种观感。

　　颔联从诗人登楼所见的自然山水描述山河壮观，“锦江”、“玉垒”是登楼所见。

诗人凭楼远望，锦江流水挟着蓬勃的春色从天地的边际汹涌而来，玉垒山上的浮云飘忽起灭，正像古今世势的风云变幻，诗人联想到国家动荡不安的局势。

上句向空间开拓视野，下句就时间驰骋遐思，天高地迥，古往今来，形成一个阔大悠远、囊括宇宙的境界，饱含着诗人对祖国山河的赞美和对民族历史的追怀；

而且，登高临远，视通八方，独向西北前线游目骋怀，也透露诗人忧国忧民的无限心事。

　　颈联议论天下大势，“朝廷”、“寇盗”，是诗人登楼所想。

北极，星名，居北天正中，这里象征大唐政权。

上句“终不改”，反承第四句的“变古今”，是从前一年吐蕃攻陷京城、代宗不久复辟一事而来，意思是说大唐帝国气运久远；

下句“寇盗”“相侵”，进一步说明第二句的“万方多难”，针对吐蕃的觊觎寄语相告：“莫再徒劳无益地前来侵扰！

”词严义正，浩气凛然，在如焚的焦虑之中透着坚定的信念。

　　尾联咏怀古迹，讽喻当朝昏君，寄托诗人的个人怀抱。

后主，指蜀汉刘禅，宠信宦官，终于亡国；

先主庙在成都锦官门外，西有武侯祠，东有后主祠；

《梁甫吟》是诸葛亮遇刘备前喜欢诵读的乐府诗篇，用来比喻这首《登楼》，含有对诸葛武侯的仰慕之意。

诗人伫立楼头，徘徊沉吟，很快日已西落，在苍茫的暮色中，城南先主庙、后主祠依稀可见。

想到后主刘禅，诗人不禁喟然而叹：“可怜那亡国昏君，竟也配和诸葛武侯一样，专居祠庙，歆享后人香火！

”这是以刘禅比喻唐代宗李豫。

李豫重用宦官程元振、鱼朝恩，造成国事维艰、吐蕃入侵的局面，同刘禅信任黄皓而亡国极其相似。

所不同的是，诗人生活的时代只有刘后主那样的昏君，却没有诸葛亮那样的贤相。

而诗人自己，空怀济世之心，苦无献身之路，万里他乡，高楼落日，忧虑满怀，却只能靠吟诗来聊以自遣。

　　全诗即景抒怀，写山川联系着古往今来社会的变化，谈人事又借助自然界的景物，互相渗透，互相包容；

融自然景象、国家灾难、个人情思为一体，语壮境阔，寄意深远，体现了诗人沉郁顿挫的艺术风格。

　　这首七律，格律严谨。

中间两联，对仗工稳，颈联为流水对，有一种飞动流走的快感。

在语言上，特别工于各句（末句例外）第五字的锤炼。

首句的“伤”，为全诗点染一种悲怆气氛，而且突如其来，造成强烈的悬念。

次句的“此”，兼有“此时”、“此地”、“此人”、“此行”等多重含义，也包含着“只能如此而已”的感慨。

三句的“来”，烘托锦江春色逐人、气势浩大，令人有荡胸扑面的感受。

四句的“变”，浮云如白云变苍狗，世事如沧海变桑田，一字双关，引发读者作联翩无穷的想象。

五句的“终”，是“终于”，是“始终”，也是“终久”；

有庆幸，有祝愿，也有信心，从而使六句的“莫”字充满令寇盗闻而却步的威力。

七句的“还”，是“不当如此而居然如此”的语气，表示对古今误国昏君的极大轻蔑。

只有末句，炼字的重点放在第三字上，“聊”是“不甘如此却只能如此”的意思，抒写诗人无可奈何的伤感，与第二句的“此”字遥相呼应。

　　尤其值得读者注意的是，首句的“近”字和末句的“暮”字在诗的构思方面起着突出的作用。

全诗写登楼观感，俯仰瞻眺，山川古迹，都是从空间着眼；

“日暮”，点明诗人徜徉时间已久。

这样就兼顾了空间和时间，增强了意境的立体感。

单就空间而论，无论西北的锦江、玉垒，或者城南的后主祠庙，都是远处的景物；

开端的“花近高楼”却近在咫尺之间。

远景近景互相配合，便使诗的境界阔大雄浑而无豁落空洞的遗憾。

　　历代诗家对于此诗评价极高。

清人浦起龙评论说：“声宏势阔，自然杰作。

”（《读杜心解》卷四）沈德潜更为推崇说：“气象雄伟，笼盖宇宙，此杜诗之最上者。

”（《唐诗别裁》卷十三） 参考资料： 1、 萧涤非 等 ．唐诗鉴赏辞典 ：上海辞书出版社 ，2005 ：494-496 ． 2、 吉林大学中文系 ．唐诗鉴赏大典（五） ：吉林大学出版社 ，2009 ：186-188 ．

凉风起天末，君子意如何。

鸿雁几时到，江湖秋水多。

文章憎命达，魑魅喜人过。

应共冤魂语，投诗赠汨罗。

　　首句以秋风起兴，给全诗笼罩一片悲愁。

诗人说：时值凉风乍起，景物萧疏，怅望云天，此意如何？

只此两句，已觉人海沧茫，世路凶险，无限悲凉，凭空而起。

次句不言自己心境，却反问远人：“君子意如何？

”看似不经意的寒暄，而于许多话不知应从何说起时，用这不经意语，反表现出最关切的心情。

这是返朴归真的高度概括，言浅情深，意象悠远。

以杜甫论，自身沦落，本不足虑，而才如远人，罹此凶险，定知其意之难平，远过于自己，含有“与君同命，而君更苦”之意。

此无边揣想之辞，更见诗人想念之殷。

代人着想，“怀”之深也。

挚友遇赦，急盼音讯，故问“鸿雁几时到”；

潇湘洞庭，风波险阻，因虑“江湖秋水多”。

李慈铭曰：“楚天实多恨之乡，秋水乃怀人之物。

”悠悠远隔，望消息而不可得；

茫茫江湖，唯寄语以祈珍摄。

然而鸿雁不到，江湖多险，觉一种苍茫惆怅之感，袭人心灵。

　　对友人深沉的怀念，进而发为对其身世的同情。

“文章憎命达”，意谓文才出众者总是命途多舛，语极悲愤，有“怅望千秋一洒泪”之痛：“魑魅喜人过”，隐喻李白长流夜郎，是遭人诬陷。

此二句议论中带情韵，用比中含哲理，意味深长，有极为感人的艺术力量，是传诵千古的名句。

高步瀛引邵长蘅评：“一憎一喜，遂令文人无置身地。

”这二句诗道出了自古以来才智之士的共同命运，是对无数历史事实的高度总结。

　　此时李白流寓江湘，杜甫很自然地想到被谗放逐、自沉汨罗的爱国诗人屈原。

李白的遭遇和这位千载冤魂，在身世遭遇上有某些相同点，所以诗人飞驰想象，遥想李白会向屈原的冤魂倾诉内心的愤懑：“应共冤魂语，投诗赠汨罗。

” 　　这一联虽系想象之词，但因诗人对屈原万分景仰，觉得他自沉殉国，虽死犹存；

李白是亟思平定安史叛乱，一清中原，结果获罪远谪，虽遇赦而还，满腔的怨愤，自然会对前贤因秋风而寄意。

这样，“应共冤魂语”一句，就很生动真实地表现了李白的内心活动。

最后一句“投诗赠汨罗”，用一“赠”字，是想象屈原永存，他和李白千载同冤，斗酒诗百篇的李白，一定作诗相赠以寄情。

这一“赠”字之妙，正如黄生所说：“不曰吊而曰赠，说得冤魂活现。

”（《读杜诗说》） 　　这首因秋风感兴而怀念友人的抒情诗，感情十分强烈，但不是奔腾浩荡、一泻千里地表达出来，感情的潮水千回百转，萦绕心际。

吟诵全诗，如展读友人书信，充满殷切的思念、细微的关注和发自心灵深处的感情，反复咏叹，低回婉转，沉郁深微，实为古代抒情名作。

参考资料： 1、 孙艺秋 等．唐诗鉴赏辞典．上海：上海辞书出版社，1983：501-502

清秋幕府井梧寒，独宿江城蜡炬残。

永夜角声悲自语，中天月色好谁看。

风尘荏苒音书绝，关塞萧条行路难。

已忍伶俜十年事，强移栖息一枝安。

　　此诗首联倒装。

按顺序说，第二句应在前。

其中的“独宿”二字，是一诗之眼。

“独宿”幕府，眼睁睁地看着“蜡炬残”，其夜不能寐的苦衷，已见于言外。

而第一句“清秋幕府井梧寒”，则通过环境的“清”、“寒”，烘托心境的悲凉。

未写“独宿”而先写“独宿”的氛围、感受和心情，意在笔先，起势峻耸。

　　颔联写“独宿”的所闻所见，清代方东树指出：“景中有情，万古奇警。

”而造句之新颖，也非同一般。

七言律句，一般是上四下三，这一联却是四、一、二的句式，每句读起来有三个停顿。

诗人就这样化百炼钢为绕指柔，以顿挫的句法，吞吐的语气，活托出一个看月听角、独宿不寐的人物形象，恰切地表现了无人共语、沉郁悲抑的复杂心情。

　　前两联写“独宿”之景，而情含景中。

后两联则就“独宿”之景，直抒“独宿”之情。

“风尘”句紧承“永夜”句。

“永夜角声”，意味着战乱未息。

那悲凉的、自言自语的“永夜角声”，引起诗人许多感慨。

“风尘荏苒音书绝”，就是那许多感慨的中心内容。

“风尘荏苒”，指战乱延续的时间很长。

诗人时常想回到故乡洛阳，却由于“风尘荏苒”，连故乡的音信都得不到。

“关塞”句紧承“中天”句。

诗人早在《恨别》一诗里写道：“洛城一别四千里，胡骑长驱五六年。

草木变衰行剑外，兵戈阻绝老江边。

思家步月清宵立，忆弟看云白日眠。

”好几年又过去了，诗人却仍然流落剑外，一个人在这凄清的幕府里长夜不眠，仰望中天明月，不由得心事重重。

“关塞萧条行路难”，就是那重重心事之一。

思家、忆弟之情有增无已，因为他还是没有办法回到洛阳。

这一联直抒“宿府”之情。

但“宿府”时的心情很复杂，用两句诗无法写完。

于是用“伶俜十年事”加以概括，意蕴深远。

　　尾联照应首联。

作为幕府的参谋而感到“幕府井梧寒”，诗人联想到《庄子·逍遥游》中所说的那个鹪鹩鸟来。

“鹪鹩巢于深林，不过一枝。

”他从安史之乱以来，“支离东北风尘际，飘泊西南天地间”，那饱含辛酸的“伶俜十年事”都已经忍受过来了，如今却又要到这幕府里来忍受“井梧寒”。

用“强移”二字，表明他并不愿意来占这幕府中的“一枝”，而是严武拉来的。

用一个“安”字，不过是诗人自我解嘲。

诗人一夜徘徊徬徨、展转反侧，心中并不安宁。

　　诗中抒发的感情还是伤时感事，表达出作者对于国事动乱的忧虑和他飘泊流离的愁闷。

正是始终压在诗人身上的愁苦使诗人无心赏看中天美好的月色。

前六句具体写出了诗人对风尘荏苒、关塞萧条的动乱时代的忧伤。

最后两句虽写“栖息一枝安”，但仍然是为他辗转流离苦闷。

总之，诗人当时境遇凄凉，十年飘泊辗转，诗风沉郁。

参考资料： 1、 程千帆 等．唐诗鉴赏辞典．上海：上海辞书出版社，1983：557-558

南京犀浦道，四月熟黄梅。

湛湛长江去，冥冥细雨来。

茅茨疏易湿，云雾密难开。

竟日蛟龙喜，盘涡与岸回。

　　此诗描写蜀中四月的情景，壮美与纤丽互见，宏观与微观俱陈。

细雨迷蒙，密雾难开，春水盈野，一派浩渺，意境壮阔。

　　诗中的“南京”是指现在的成都，“犀浦道”指唐代的犀浦县，现在四川郫县的犀浦镇就是当年犀浦县治所。

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兵戈不见老莱衣，叹息人间万事非。

我已无家寻弟妹，君今何处访庭闱？

黄牛峡静滩声转，白马江寒树影稀。

此别应须各努力，故乡犹恐未同归。

　　此诗发端即不凡，苍劲中蕴有一股郁抑之气。

诗人感叹古代老莱子彩衣娱亲这样的美谈，然而在他这个时候，干戈遍地，已经很难找到。

这就从侧面扣住题意“觐省”，并且点示出背景。

第二句，诗的脉络继续沿着深沉的感慨向前发展，突破“不见老莱衣”这种天伦之情的范围，而着眼于整个时代。

安史之乱使社会遭到极大破坏，开元盛世一去不复返了。

诗人深感人间万事都已颠倒，到处是动乱、破坏和灾难，不由发出了声声叹息。

“万事非”三字，包容着巨大的世上沧桑，概括了辛酸的人间悲剧，表现出诗人深厚的忧国忧民的思想感情。

　　三、四两句，紧承“万事非”而来，进一步点明题意。

送友人探亲，不由勾起诗人对骨肉同胞的怀念。

在动乱中，诗人与弟妹长期离散，生死未卜，有家等于无家，这也正是“万事非”中的一例。

相形之下，韩十四似乎幸运得多了。

可是韩十四与父母分手年久，江东一带又不太平，“访庭闱”恐怕也还有一番周折。

所以诗人用了一个摇曳生姿的探问句，表示对韩十四此行的关切，感情十分真挚。

同时透露出，由于当时正是乱世，韩十四的前途也不免有渺茫之感。

这一联是前后相生的流水对，从诗人自己的“无家寻弟妹”，引出对方的“何处访庭闱”，宾主分明，寄慨遥深，有一气流贯之妙。

　　韩十四终于走了。

五、六两句，描写分手时诗人的遐想和怅惘。

诗人伫立白马江头，目送着韩十四登船解缆，扬帆远去，逐渐消失在水光山影之间了，他还在凝想入神。

韩十四走的主要是长江水路，宜昌西面的黄牛峡是必经之乘地。

这时诗人的耳际似乎响起了峡下黄牛滩的流水声，其中白马江头的景色乃是实景，而黄牛峡则是作者想象之中的虚景，虚实相生，饱含作者对友人的惜别之情。

水声回响不绝，韩十四坐的船也就越走越远，诗人的离情别绪，也被曲曲弯弯牵引得没完没了。

一个“静”字，越发突出了滩声汩汩，如在读者目前。

这是以静衬动的手法，写得十分传神。

等到诗人把离思从幻觉中拉回来，才发现他依然站在二人分袂之地。

只是江上的暮霭渐浓，一阵阵寒风吹来，砭人肌骨。

稀疏的树影在水边掩映摇晃，秋意更深了。

一种孤独感蓦然向诗人袭来。

此二句一纵一收，正是大家手笔。

别绪随船而去，道出绵绵情意；

突然收回，景象更觉怅然。

此情此景，催人泪下。

　　尾联更是余音袅袅，耐人咀嚼。

出句是说，分手不宜过多伤感，应各自努力，珍重前程。

“此别”，总括前面离别的情景；

“各”字，又双绾行者、留者，也起到收束全诗的作用。

对句意为，虽说如此，只怕不能实现同返故乡的愿望。

韩十四与杜甫可能是同乡，诗人盼望有一天能和他在故乡重逢。

但是，世事茫茫难卜，这年头谁也说不准。

诗就在这样欲尽不尽的诚挚情意中结束。

“犹恐”二字，用得很好，隐隐露出诗人对未来的担忧，与“叹息人间万事非”前后呼应，意味深长。

　　这是一首送别诗，但不落专写“凄凄戚戚”之情的俗套。

诗人笔力苍劲，伸缩自如，包容国难民忧，个人遭际，离情别绪深沉委婉，是送别诗中的上乘之作。

参考资料： 1、 徐竹心 等．唐诗鉴赏辞典．上海：上海辞书出版社，1983：527-528

万里衡阳雁，今年又北归。双双瞻客上，一一背人飞。云里相呼疾，沙边自宿稀。系书元浪语，愁寂故山薇。 欲雪违胡地，先花别楚云。却过清渭影，高起洞庭群。塞北春阴暮，江南日色曛。伤弓流落羽，行断不堪闻。　　杜甫自大历三年（768）正月带着全家离开四川，在湖北、湖南飘泊了两年多，写下九十多首诗，其中以《归雁》为题的诗写了四首。到了衡州，杜甫写《归雁二首》（翻宋本第二首题名为《再吟》），对衡阳雁北飞寄予无限牵挂。归是主题，雁是道具，诗人借雁抒发难以排遣的愁绪乡思。 译赏内容整理自网络（或由匿名网友上传），原作者已无法考证，版权归原作者所有。本站免费发布仅供学习参考，其观点不代表本站立场。站务邮箱：service@gushiwen.org

湖南为客动经春，燕子衔泥两度新。

旧入故园尝识主，如今社日远看人。

可怜处处巢居室，何异飘飘托此身。

暂语船樯还起去，穿花贴水益沾巾。

　　诗的前四句总写客舟逢燕。

　　“湖南为客动经春，燕子衔泥两度新”，诗人流落湖南不觉得已迎来第二个春天。

“新”对“泥”而言。

燕子于春季常衔水边湿泥，筑其新巢。

“两度新”也就是说诗人在这里已两见燕子衔泥筑巢了。

古人与动植物的直接接触远比现代人密切，对动植物的观察也很仔细。

他们习惯于根据各种生物的特性，赋于它们不同的象征意义。

燕子逐春而生，巢梁而居，所以常常被看作春天的象征，它的鸣叫与飞舞又使人联想到闲适安居的欢乐。

杜甫很喜欢燕子，他虽然“漂泊西南天地间”（《咏怀古迹》）已有十年，但是他始终辛苦经营，像筑巢的燕子一样，为给自己创造安稳的生活环境而不懈地努力。

在这些日子里，体态轻盈的燕子曾伴诗人度过了不少良辰美景，在诗人的佳篇秀句中留下了栩栩如生的形象：“细雨鱼儿出，微风燕子斜。

”（《水槛遣心》）“泥融飞燕子，沙暖卧鸳鸯。

”（《绝句》)“暂止飞鸟将数子，频来语燕定新巢。

”（《堂成》）“熟知茅斋绝低小，江上燕子故来频。

”（《绝句漫兴》）这一切都生动地留在诗人的记忆中。

如今诗人在漂泊无定的时刻又看见了燕子，当然会产生他乡逢故旧的感觉。

　　“旧人故园尝识主，如今社日远看人”，这两句是对燕子形象的描绘。

“旧人故园”，突出诗人对燕子一往深情。

“尝识主”，是诗人对燕子的推测。

在诗人的心目中，这燕子被看作是往年在故乡同室而居的燕子，它还记着自己的主人，远道来舟中相会，不觉为之一喜。

“远看人”既画出了燕子对诗人的同情与疑问，也流露出诗人的无限感慨。

在这烟水渺渺之处，前途茫茫之际，诗人无依无靠，独有燕来相就，倍感身世的凄凉。

然而，燕纵识主，一叶扁舟，终不似昔日故园的有屋可巢，故尔，燕子既欲亲近，又怀疑豫，只是远远看看。

这里的“识”与“看”都写的是燕子的动作、情态，也都涉及诗人。

其实这只是诗人自己的想象，是诗人眼中看到的燕子的动态，是燕子的人格化，所谓“有我之境，以我观物，故物物皆著我之色彩”也。

（王国维《人间词话》） 　　后四句，对燕自伤。

　　“可怜处处巢居室，何异飘飘托此身”，“巢居室”是说燕子筑巢于人家，因为南北无定，所以令人可怜。

接着就点破怜燕正是哀己。

诗人于唐肃宗乾元二年（759）弃官西行，先是举家徙秦州（今甘肃天水）东柯谷，投奔一个叫佐的侄子。

上元元年（760）又往成都去投靠老友严武，卜居浣花溪畔。

大历元年（766）又到夔州，在柏茂琳中丞的帮助下定居西阁。

十年间这种寄人篱下的生活，实在和燕子的“处处巢居室”没有两样。

如今竟至于无人可依、无地可居，教人叹息。

　　“暂语船播还起去，穿花贴水益沾巾”，那被诗人寄于同情的燕子此刻似乎领会了诗人的意思，“暂语船墙”，向诗人表示同情，但它立即发现这是一只漂流不定的船，不是它应该选择垒巢的“居室”，它忽然又变得漠然无情，随即起而飞去。

但是，它又好像舍不得似曾相识的主人，贴水低飞，绕船盘桓，无情而似有情，可爱亦复可恼，终于翻然穿花而逝，给诗人留下空虚、惆怅和寂寞，诗人不觉老泪横流了。

鸟之将死，其鸣也哀。

《燕子来舟中作》是杜集中最后一首七律，可以看作诗人临终的哀鸣。

在这首诗里，深沉真挚的人性借轻盈的燕子的形象表达出来，朴实、亲切而感人至深。

这“似曾相识燕归来”的形象，经宋代晏殊的点化，就更加深入人心了。

　　历代唐诗和杜诗的选本都很少选这首诗。

其实这首诗的艺术成就并不低于为人们所称道的《秋兴》、《咏怀古迹》诸篇。

传统的欣赏标准是无一字无来处，是一饭之间未尝忘君。

而这首诗动人的地方正在于它无一字有来处，在于把深情厚意寄托在一只微小的燕子身上。

它完全不同于那些从概念出发的、以物喻理的咏物诗。

也不同于那些摹拟象貌、堆砌典故的咏物诗，诗人在这首诗里完全摆脱了机械的比附，不刻意于追求外形的相似，而是抓住事物最突出的特征，通过内在联系，把人的感情赋于物，使物我达到契合无间的境界，这就是深沉的寄托—杜诗沉郁风格的另一特点。

在这首诗中，诗人眼中隐藏着燕子的多情，燕子的眼中又隐藏着诗人的不幸，燕子与诗人的差别仿佛在诗中消失了，从整个画面中只能发现那倾诉不尽的辛酸、诗人颇倾的形容，以及一颗苦难的心的低语。

杜甫之所以为大诗人，正在于他对人生的悲欢离合、甘苦哀乐感受得深刻而真切，善于敏锐地捕捉那些最感人的形象，并细致人微地再现它们。

而善于描绘自然万物的诗人，同时也就是技艺高超的自画像大师，他一草一木中都留下了自己的影子。

参考资料： 1、 杨军．存真斋古诗文鉴赏：中国国际文化艺术出版社，2010：134-137 2、 萧涤非．唐诗鉴赏辞典：上海辞书出版社，2005：601-602