岳阳楼记 文翻注译赏
落星寺 文
山中 文翻注译赏
长江悲已滞，万里念将归。
况属高风晚，山山黄叶飞。
长江悲已滞，万里念将归。
长江向东滚滚而去，我也在外只留太久。
故乡远隔万里，令我时时思念。
况属高风晚，山山黄叶飞。
何况秋风已经劲吹，山山飘零枯黄秋叶。
参考资料： 1、 张国举 等．唐诗精华注译评．长春：长春出版社，2010：22-23
长江悲已滞(zhì)，万里念将归。
滞：淹留。
一说停滞，不流通。
万里：形容归程之长。
念将归：有归乡之愿，但不能成行。
况属高风晚，山山黄叶飞。
况属：何况是。
属：恰逢，正当。
高风：山中吹来的风。
一说即秋风，指高风送秋的季节。
参考资料： 1、 张国举 等．唐诗精华注译评．长春：长春出版社，2010：22-23
长江悲已滞(zhì)，万里念将归。
长江向东滚滚而去，我也在外只留太久。
故乡远隔万里，令我时时思念。
滞：淹留。
一说停滞，不流通。
万里：形容归程之长。
念将归：有归乡之愿，但不能成行。
况属高风晚，山山黄叶飞。
何况秋风已经劲吹，山山飘零枯黄秋叶。
况属：何况是。
属：恰逢，正当。
高风：山中吹来的风。
一说即秋风，指高风送秋的季节。
参考资料： 1、 张国举 等．唐诗精华注译评．长春：长春出版社，2010：22-23
长江悲已滞，万里念将归。
况属高风晚，山山黄叶飞。
这首抒写旅愁乡思的小诗，诗人在寥寥二十个字中，巧妙地借景抒情，表现出了一种悲凉浑壮的气势，创造了一个情景交融的开阔的意境。
首句“长江悲已滞”，是即景起兴。
在字面上也许应解释为因长期滞留在长江边而悲叹，诗人在蜀中山上望见长江逶迤东去，触动了长期滞留异乡的悲思。
可以参证的有作者的《羁游饯别》诗中的“游子倦江干”及《别人四首》之四中的“雾色笼江际”、“何为久留滞”诸句。
但如果与下面“万里”句合看，可能诗人还想到长江万里、路途遥远而引起羁旅之悲。
这首诗的题目是“山中”，也可能是诗人在山上望到长江而起兴，是以日夜滚滚东流的江水来对照自己长期滞留的旅况而产生悲思。
与这句诗相似的有杜甫《成都府》诗中的名句“大江东流去，游子日月长”，以及谢脁的名句“大江流日夜，客心悲未央”。
这里，“长江”与“已滞”以及“大江”与“游子”、“客心”的关系，诗人自己可以有各种联想，也任读者作各种联想。
在一定范围内，理解可以因人而异，即所谓“诗无达诂”。
古代诗人往往借江水来抒发羁旅愁情，而王勃此句的艺术独创性在于，他不仅借大江起兴，而且把自己的悲愁之情注入大江，使长江感情化、人格化。
诗人客居巴蜀，一颗心为归思缠绕而无法排解，因此，当他在山上俯瞰长江时，竟感到这条浩浩奔流的大江，也为自己的长期淹留而伤心悲痛， 以至它的水流也迟滞不畅了。
这新奇的想象，既缘于诗人的“移情”作用，又符合生活的实感。
人在山上望长江，由于距离远，看不清它的滚滚奔腾的波涛，往往会感到江水是凝滞不动的。
所以，这句诗中长江悲伤滞留的形象，也真切地表达了诗人的直觉感受。
悲愁的长江与悲愁的诗人相互感发、契合、共鸣，强烈地感染了读者的情绪。
诗一开篇，境界便很悲凉浑壮。
诗人在创造了长江悲滞的新奇意象之后，才在第二句“万里念将归”中直接抒情，点明自己身在他乡，想到盼望已久的万里归程而深深感叹。
“万里念将归”，似出自宋玉《九辩》“登山临水兮送将归”句。
而《九辩》的“送将归”，至少有两种不同的解释：一为送别将归之人；
一为送别将尽之岁。
至于这句诗里的“将归”，如果从前面提到的《羁游饯别》、《别人四首》以及《王子安集》中另外一些客中送别的诗看，可以采前一解释；
如果从此诗后半首的内容看，也可以取后一解释。
但联系此句中的“念”字，则以解释为思归之念较好，也就是说，这句的“将归”和上句的“已滞”一样，都指望远怀乡之人，即诗人自己。
但另有一说，把上句的“已滞”看作在异乡的客子之“悲”，把这句的“将归”看作万里外的家人之“念”，似也可通。
这又是一个“诗无达诂”的例子。
“悲”、“念”二字，是全篇之“眼”，直接抒发怀念故乡而不得归的悲愁情绪。
诗的前两句中“长江”和“万里”是从空间上表述自己远在外地他乡，归家的路途遥远。
“已滞”和“将归”是从时间上表明诗人长期滞留他乡，还没有归去。
紧接着，诗人紧紧抓住眼前的环境和景色，写出了“况属高风晚，山山红叶飞”两句。
从字面上看，这两句单纯是写景，但其实是通过写景，表达自己内心因思乡而凄楚的心情。
诗人在山中望见了秋风萧瑟、黄叶飘零之景，这些既是实际的景物描写，同时表现诗人内心的萧瑟、凄凉。
正因为诗人长期漂泊在外，所以内心因为思念家乡而分外悲凉，诗人又看到了秋天万物衰落的秋景，这就更增添了他思乡的愁绪。
此二句没有一个直接表现感情的字眼，但渗透了诗人浓厚的感情。
这里的秋天景色，兼寓“比”、“兴”之意。
从“兴”的作用来看，在这样凄凉萧索的环境中，诗人的乡思是难忍和难以排解的。
从“比”的作用看，这萧瑟秋风、飘零黄叶，正是诗人的萧瑟心境、飘零旅况的象征。
这两句可能化用了宋玉《九辩》中的“悲哉，秋之为气也，萧瑟兮，草木摇落而变衰”的诗意，却用得没有模拟的痕迹，又使读者增添一层联想，对诗的意境起了深化作用。
就整首诗来说，这两句所写之景是对一二两句所写之情起衬映作用的，而又有以景喻情的成分。
当然，这个比拟是若即若离的。
同时，把“山山黄叶飞”这样一个纯景色描写的句子安排在篇末，在写法上又是以景结情。
南宋沈义父在《乐府指迷》中说：“结句须要放开，含有余不尽之意，以景结情最好。
”这首诗的结句就有宕出远神之妙。
《唐人万首绝句选评》评此诗道：“寄兴高远，情景俱足。
”从通篇的艺术构思来看，诗人采用了“兴法起结”的艺术手法。
一下笔便借景兴情，结尾处又以景结情，把所要抒写的思想感情融入一个生动、开阔的画面中，让读者从画中品味。
这样，便收到了语虽尽而思绪无穷的艺术效果。
该诗首尾三句写景，第二句抒情叙事，采取景情景的结构。
由于情在诗结尾处藏于景中，所以《山中》的意境含蓄而耐人寻味。
参考资料： 1、 雅瑟．唐诗三百首鉴赏大全集．北京：新世界出版社，2011：16-17 2、 陈邦炎 等．唐诗鉴赏辞典．上海：上海辞书出版社，1983：24-26
滕王阁诗 文翻注译赏
滕王高阁临江渚，佩玉鸣鸾罢歌舞。
画栋朝飞南浦云，珠帘暮卷西山雨。
闲云潭影日悠悠，物换星移几度秋。
阁中帝子今何在？
槛外长江空自流。
滕王高阁临江渚，佩玉鸣鸾罢歌舞。
巍峨高耸的滕王阁俯临着江心的沙洲，佩玉、鸾铃鸣响的华丽歌舞早已停止。
画栋朝飞南浦云，珠帘暮卷西山雨。
早晨，画栋飞上了南浦的云；
傍晚，珠帘卷入了西山的雨。
闲云潭影日悠悠，物换星移几度秋。
悠闲的彩云影子倒映在江水中，整天悠悠然地漂浮着，时光易逝，人事变迁，不知已经度过几个春秋。
阁中帝子今何在？
槛外长江空自流。
昔日游赏于高阁中的滕王如今无处可觅，只有那栏杆外的滔滔江水空自向远方奔流。
译赏内容整理自网络（或由匿名网友上传），原作者已无法考证，版权归原作者所有。
本站免费发布仅供学习参考，其观点不代表本站立场。
站务邮箱：service@gushiwen.org
滕(téng)王高阁临江渚，佩玉鸣鸾(luán)罢歌舞。
滕王阁：故址在今江西南昌赣江滨，江南三大名楼之一。
江：指赣江。
渚：江中小洲。
佩玉鸣鸾：身上佩戴的玉饰、响铃。
画栋朝飞南浦(pǔ)云，珠帘暮卷西山雨。
南浦：地名，在南昌市西南。
浦：水边或河流入海的地方（多用于地名）。
西山：南昌名胜，一名南昌山、厌原山、洪崖山。
闲云潭影日悠悠，物换星移几度秋。
日悠悠：每日无拘无束地游荡。
物换星移：形容时代的变迁、万物的更替。
物：四季的景物。
阁中帝子今何在？
槛(jiàn)外长江空自流。
帝子：指滕王李元婴。
槛：栏杆。
译赏内容整理自网络（或由匿名网友上传），原作者已无法考证，版权归原作者所有。
本站免费发布仅供学习参考，其观点不代表本站立场。
站务邮箱：service@gushiwen.org
滕(téng)王高阁临江渚，佩玉鸣鸾(luán)罢歌舞。
巍峨高耸的滕王阁俯临着江心的沙洲，佩玉、鸾铃鸣响的华丽歌舞早已停止。
滕王阁：故址在今江西南昌赣江滨，江南三大名楼之一。
江：指赣江。
渚：江中小洲。
佩玉鸣鸾：身上佩戴的玉饰、响铃。
画栋朝飞南浦(pǔ)云，珠帘暮卷西山雨。
早晨，画栋飞上了南浦的云；
傍晚，珠帘卷入了西山的雨。
南浦：地名，在南昌市西南。
浦：水边或河流入海的地方（多用于地名）。
西山：南昌名胜，一名南昌山、厌原山、洪崖山。
闲云潭影日悠悠，物换星移几度秋。
悠闲的彩云影子倒映在江水中，整天悠悠然地漂浮着，时光易逝，人事变迁，不知已经度过几个春秋。
日悠悠：每日无拘无束地游荡。
物换星移：形容时代的变迁、万物的更替。
物：四季的景物。
阁中帝子今何在？
槛(jiàn)外长江空自流。
昔日游赏于高阁中的滕王如今无处可觅，只有那栏杆外的滔滔江水空自向远方奔流。
帝子：指滕王李元婴。
槛：栏杆。
译赏内容整理自网络（或由匿名网友上传），原作者已无法考证，版权归原作者所有。
本站免费发布仅供学习参考，其观点不代表本站立场。
站务邮箱：service@gushiwen.org
滕王高阁临江渚，佩玉鸣鸾罢歌舞。
画栋朝飞南浦云，珠帘暮卷西山雨。
闲云潭影日悠悠，物换星移几度秋。
阁中帝子今何在？
槛外长江空自流。
此诗第一句开门见山，用质朴苍老的笔法，点出了滕王阁的形势。
滕王阁是高祖李渊之子滕王李元婴任洪州都督时所建。
故址在今江西新建西章江门上，下临赣江，可以远望，可以俯视，下文的“南浦”、“西山”、“闲云”、“潭影”和“槛外长江”都从第一句“高阁临江渚”生发出来。
滕王阁的形势是这样的好，但是如今阁中有谁来游赏呢？
想当年建阁的滕王已经死去，坐着鸾铃马车，挂着琳琅玉佩，来到阁上，举行宴会，那种豪华的场面，已经一去不复返了。
第一句写空间，第二句写时间，第一句兴致勃勃，第二句意兴阑珊，两两对照。
诗人运用“随立随扫”的方法，使读者自然产生盛衰无常的感觉。
寥寥两句已把全诗主题包括无余。
三四两句紧承第二句，更加发挥。
阁既无人游赏，阁内画栋珠帘当然冷落可怜，只有南浦的云，西山的雨，暮暮朝朝，与它为伴。
这两句不但写出滕王阁的寂寞，而且画栋飞上了南浦的云，写出了滕王阁的居高，珠帘卷入了西山的雨，写出了滕王阁的临远，情景交融，寄慨遥深。
至此，诗人的作意已全部包含，但表达方法上，还是比较隐藏而没有点醒写透，所以在前四句用“渚”“舞”“雨”三个比较沉着的韵脚之后，立即转为“悠”“秋”“流”三个漫长柔和的韵脚，利用章节和意义上的配合，在时间方面特别强调，加以发挥，与上半首的偏重空间，有所变化。
“闲云”二字有意无意地与上文的“南浦云”衔接，“潭影”二字故意避开了“江”字，而把“江”深化为“潭”。
云在天上，潭在地下，一俯一仰，还是在写空间，但接下来用“日悠悠”三字，就立即把空间转入时间，点出了时日的漫长，不是一天两天，而是经年累月，很自然地生出了风物更换季节，星座转移方位的感慨，也很自然地想起了建阁的人而今安在。
这里一“几”一“何”，连续发问，表达了紧凑的情绪。
最后又从时间转入空间，指出物要换，星要移，帝子要死去，而槛外的长江，却是永恒地东流无尽。
“槛”字“江”字回应第一句的高阁临江，神完气足。
这首诗一共只有五十六个字，其中属于空间的有阁、江、栋、帘、云、雨、山、浦、潭影；
属于时间的有日悠悠、物换、星移、几度秋、今何在，这些词融混在一起，毫无叠床架屋的感觉。
主要的原因，是它们都环绕着一个中心──滕王阁，而各自发挥其众星拱月的作用。
唐诗多用实字（即名词），这与喜欢多用虚字（尤其是转折词）的宋诗有着明显的区别。
例如，三四两句中，除了“飞”字和“卷”字是动词以外，其余十二个字都是实字，但两个虚字就把十二个实字一齐带动带活了，唐人的善用实字，实而不实，于此可见。
另外，诗的结尾用对偶句法作结，很有特色。
一般说来，对偶句多用来放在中段，起铺排的作用。
这里用来作结束，而且不象两扇门一样地并列（术语称为扇对），而是一开一合，采取“侧势”，读者只觉其流动，而不觉其为对偶，显出了王勃过人的才力。
后来杜甫的七言律诗，甚至七言绝句，也时常采用这种手法，如“即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳”，“口脂面药随恩泽，翠管银罂下九霄”，“流连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼”等。
可见王勃对唐诗发展的影响。
译赏内容整理自网络（或由匿名网友上传），原作者已无法考证，版权归原作者所有。
本站免费发布仅供学习参考，其观点不代表本站立场。
站务邮箱：service@gushiwen.org
寄东林慧海上人 文
江行无题一百首（一作钱珝诗） 文
倾酒向涟漪，乘流东去时。
寸心同尺璧，投此报冯夷。
江曲全萦楚，云飞半自秦。
岘山回首望，如别故关人。
浦烟函夜色，冷日转秋旻.自有沈碑石，清光不照人。
楚岸云空合，楚城人不来。
只今谁善舞，莫恨发阳台。
行背青山郭，吟当白露秋。
风流无屈宋，空咏古荆州。
晚来渔父喜，罾重欲收迟。
恐有长江使，金钱愿赎龟。
去指龙沙路，徒悬象阙心。
夜凉无远梦，不为偶闻砧。
霁云疏有叶，雨浪细无花。
隐放扁舟去，......更多