湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。

遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。

(山水色 一作：山水翠) 　　诗中描写了秋夜月光下洞庭湖的优美景色。

微波不兴，平静秀美，分外怡人。

诗人飞驰想像，以清新的笔调，生动地描绘出洞庭湖水宁静、祥和的朦胧美，勾画出一幅美丽的洞庭山水图。

表现了诗人对大自然的热爱，也表现了诗人壮阔不凡的气度和高卓清奇的情致。

　　诗从一个“望”字着眼，“水月交融”、“湖平如镜”，是近望所见；

“洞庭山水”、“犹如青螺”，是遥望所得。

虽都是写望中景象，差异却显而易见。

近景美妙、别致；

远景迷潆、奇丽。

潭面如镜，湖水如盘，君山如螺。

银盘与青螺相映，明月与湖光互衬，更觉情景相容、相得益彰。

诗人笔下的君山犹如镶嵌在明镜洞庭湖上一颗精美绝伦的翡翠，令人美不胜收。

其用词也极精到。

　　首句描写澄彻空明的湖水与素月青光交相辉映，俨如琼田玉鉴，是一派空灵、缥缈、宁静、和谐的境界。

表现出天水一色，玉字无尘的融和画面。

“和”字下得工炼，表现出了水天一色、玉宇无尘的融和的画境。

而且，似乎还把一种水国之夜的节奏——演漾的月光与湖水吞吐的韵律，传达给读者了。

　　第二句描绘湖上无风，迷迷蒙蒙的湖面宛如未经磨拭的铜镜。

“镜未磨”三字十分形象贴切地表现了千里洞庭风平浪静、安宁温柔的景象，在月光下别具一种朦胧美。

因为只有“潭面无风”，波澜不惊，湖光和秋月才能两相协调。

否则，湖面狂风怒号，浊浪排空，湖光和秋月便无法辉映成趣，也就无有“两相和”可言了。

　　第三、四句诗人的视线从广阔的湖光月色的整体画面集中到君山一点。

在皓月银辉之下，洞庭山愈显青翠，洞庭水愈显清澈，山水浑然一体，望去如同一只雕镂透剔的银盘里，放了一颗小巧玲珑的青螺，十分惹人喜爱。

诗人笔下秋月之中的洞庭山水变成了一件精美绝伦的工艺美术珍品，给人以莫大的艺术享受。

“白银盘里一青螺”，真是匪夷所思的妙句。

此句的擅胜之处，不止表现在设譬的精警上，还表现了诗人壮阔不凡的气度和寄托了诗人高卓清奇的情致。

在诗人眼里，千里洞庭不过是妆楼奁镜、案上杯盘而已。

举重若轻，自然凑泊，毫无矜气作色之态，这是十分难得的。

把人与自然的关系表现得这样亲切，把湖山的景物描写得这样高旷清超，这正是诗人性格、情操和美学趣味的反映。

没有荡思八极、纳须弥于芥子的气魄，没有振衣千仞、涅而不缁的襟抱，极富有浪漫色彩的奇思壮采。

参考资料： 1、 周笃文 高志忠 等．唐诗鉴赏辞典．上海：上海辞书出版社，1983：851-852

山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。

淮水东边旧时月，夜深还过女墙来。

　　这首诗咏怀石头城，表面看句句写景，实际上句句抒情。

诗人写了山、水、明月和城墙等荒凉景色，写景之中，深寓著诗人对六朝兴亡和人事变迁的慨叹，悲凉之气笼罩全诗。

　　诗一开始，就置读者于苍莽悲凉的氛围之中。

　　开头两句写江山如旧，而城已荒废。

山围故国周遭在，首句写山。

山围故国，故国即旧城，就是石头城，城外有山耸立江边，围绕如垣墙，所以说山围故国。

周遭，环绕的意思。

潮打空城寂寞回，这句写水。

潮打空城，石头城西北有长江流过，江潮拍打石墙，但是，城已荒废，成了古迹，所以说潮打空城。

这两句总写江山如旧，而石头城已荒芜，情调悲凉，感慨极深。

　　后两句写月照空城。

淮水东边旧时月，旧时月，诗人特意标明旧时，是包含深意的。

淮水，即秦淮河，横贯石头城，是六朝时代王公贵族们醉生梦死的游乐场所，这里曾经是彻夜笙歌、纸醉金迷、欢乐无尽的不夜城，那临照过六朝豪华之都的旧时月即是见证。

然而曾几何时，富贵风流，转眼成空。

如今只有那旧时月仍然从秦淮河东边升起，来照著这座空城，在夜深的时候，还过女墙来，依恋不舍地西落，这真是多情了。

然而此情此景，却显得更加寂寞了。

一个还字，意味深长。

　　李白《苏台览古》有句云：“只今惟有西江月，曾照吴王宫里人。

”谓苏台已废，繁华已歇，惟有江月不改。

其得力处在“只今惟有”四字。

刘禹锡此诗也写江月，却并无“只今惟有”的限制词的强调，也无对怀古内容的明点。

一切都被包含在“旧时月”、“还过”的含蓄语言之中，溶铸在具体意象之中，而诗境更浑厚、深远。

　　诗人把石头城放到沉寂的群山中写，放在带凉意的潮声中写，放到朦胧的月夜中写，这样尤能显示出故国的没落荒凉。

只写山水明月，而六代繁荣富贵，俱归乌有。

诗中句句是景，然而无景不融合着诗人故国萧条、人生凄凉的深沉感伤。

　　诗人在朝廷昏暗、权贵荒淫、宦官专权、藩镇割据、危机四伏的中唐时期，写下这首怀古之作，慨叹六朝之兴亡，显然是寓有引古鉴今的现实意义的。

江城涛声依旧在，繁华世事不复再。

诗人怀古抒情，希望君主能以前车之覆为鉴。

参考资料： 1、 陈国林．高中生必背古诗文：龙门书局出版社，2012年8月：68—69

终日望夫夫不归，化为孤石苦相思。

望来已是几千载，只似当时初望时。

　　传说古时候有一位妇女思念远出的丈夫，立在山头守望不回，天长日久竟化为石头。

这个古老而动人的传说在民间流行相当普遍。

这首诗所指的望夫山，在今安徽当涂县西北，唐时属和州。

此诗题下原注“正对和州郡楼”，可见作于刘禹锡和州刺史任上。

　　全诗紧扣题目，通篇只在“望”字上做文章。

“望”字三见，诗意也推进了三层。

一、二句从“望夫石”的传说入题，是第一层，“终日”即从早到晚，又含有日复一日时间久远之意。

可见“望”者一往情深；

“望夫”而“夫不归”，是女子化石的原因。

“夫”字叠用形成句中顶针格，意转声连，便觉节奏舒缓，音韵悠扬。

次句重在“苦相思”三字，正是“化为石，不回头”（王建《望夫石》），表现出女子对爱情的坚贞。

三句“望来已是几千载”比“终日望夫”意思更进一层。

望夫石守候山头，风雨不动，几千年如一日。

—— 这大大突出了那痴恋的执着。

“望夫”的题意至此似已淋漓尽致。

殊不知在写“几千载”久望之后，末句突然出现“初望”二字。

这出乎意外，又尽情入理。

因为“初望”的心情最迫切，写久望只如初望，就有力地表现了相思之情的真挚和深切。

这里“望”字第三次出现，把诗情引向新的高度。

三、四句层次上有递进关系，但通过“已是”与“只似”虚词的呼应，又给人一气呵成之感。

　　这首诗是深含寓意的。

刘禹锡在永贞革新运动失败后，政治上备遭打击和迫害，长流边州，思念京国的心情一直很迫切。

此诗即借咏望夫石寄托这种情怀，诗意并不在题中。

同期诗作有《历阳书事七十韵》，其中“望夫人化石，梦帝日环营”两句，就是此诗最好的注脚。

纯用比体，深于寄意，是此诗写作上第一个特点。

　　此诗用意虽深，语言却朴质无华。

“望”字一篇之中凡三致意，诗意在用字重复的过程中步步深化。

　　这种反复咏叹突出主题的手法，形象地再现了诗人思归之情，含蓄地表达了他坚贞不渝的志行，柳宗元《与浩初上人同看山寄京华亲故》：“若为化得身千亿，散作峰头望故乡”，与此诗有相同的寄意。

但柳诗“望故乡”用意显而诗境刻意造奇；

此诗不直接写“ 望故乡”之意，却通过写石人“望夫”，巧妙地传达出来，用意深而具有单纯明快之美。

陈师道因而称赞它“语虽拙而意工”。

这是此诗写作上又一特点。

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开从绿条上，散逐香风远。

故取花落时，悠扬占春晚。

轻飞不假风，轻落不委地。

撩乱舞晴空，发人无限思。

晴天闇闇雪，来送青春暮。

无意似多情，千家万家去。

　　每到暮春时节，河堤、池边、小径旁、庭院里，总可见翠柳低垂，风吹柳絮满天轻盈起舞，碧绿的柳条不断地轻扬起柳花，总是别有一番精致与情趣。

古今文人墨客，也总吟咏这柳花，韵味多多。

　　柳花俗称柳絮，又叫杨花。

在春芳殆尽的晚春，柳絮似雪，无根无依，随风荡扬，引起了诗人们的联想和感概，表达着不同的感情。

折柳赠别是我国古代的一种行旅风俗，此风俗形成于秦汉。

著名于西安市东郊的灞水上的灞桥，汉人送客至此，折柳赠别。

这里有“灞柳风雪”之称，已列入“关中八景”。

　　在古代文人墨客的诗词歌赋，以及人们日常生活的特别情境当中，总有折柳相送的场景细节。

于是，古人的诗词歌赋中就少不了“歌咏折柳”的意义。

　　刘禹锡这组诗一反前人咏柳的格调，诗中写出了柳花的品格和精神。

这是由于刘禹锡参与变法革新失败后，遭遇贬谪，他借题发挥，抒发自己壮志难酬的悲愤。

他把柳花写得那么高尚，那么多情。

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