又到绿杨曾折处，不语垂鞭，踏遍清秋路。

衰草连天无意绪，雁声远向萧关去。

不恨天涯行役苦，只恨西风，吹梦成今古。

明日客程还几许，沾衣况是新寒雨。

　　这首词写羁旅在外，路过旧日与亲友分别的地方，而引起的惆怅之情。

上片重在写景，下片重在抒情，然而又都是景中有情，情中有景。

　　先看首句，“又到绿杨曾折处”，诗人不直陈痛楚，而将其深隐于“绿杨”依依之中，这种隐忍使情意又深了一层。

更重要的是，一个“又”一个“曾”，完成了时空上的移位与重叠。

故地重游，绿杨依旧，一如当初折柳相望、依依不舍之时（因“柳”与“留”谐音，古人在送别时有折柳相送的习俗）——谁料如今物是人非，竟只剩下自己孤独漫游。

昨天——今天，两个既同又异，亦幻亦真的片断，彼此交叠，诗句便多了一层深婉迷离的意趣。

这种不经意（这种不经意的写法必定经过诗人精妙的提炼才不露斧痕）营造的时空上的错乱，近乎幻觉，也接近了思念的极致。

试想一下，若不是最深沉最痛切的思念又怎么令人如此恍惚、迷惘。

　　承接首句，“不语垂鞭，踏遍清秋路”，看似平铺而下，其实布局精巧。

“不语”承接首句的惝恍迷离的状态，而“垂鞭”已将诗人的思绪引回到现实之中。

“垂鞭”意指诗人心绪沉重，纵马缓行。

马足所及，又轻轻勾连“踏遍”一句。

从时间上看，这两句完成了从“昨”到“今”的交接，回忆转瞬即逝，只剩下冰冷的现实、意念成灰的自己；

而从空间上看，这两句将思绪由“折柳处”引向了“衰草连天”更为广褒的空间。

于是诗人在现实中痛感自己的孤单无依，也不得不面对无边无际的“清秋”“衰草”，无力地抵挡着秋意凄凉的侵蚀。

意犹未尽，“雁声”又将秋意带到“萧关”更遥远的地域；

一个“远”字，令愁情绵延不尽。

下片的“天涯”收结了上文，也极言“行役”之遥远之漫长。

分明苦不堪言，偏偏还说“不恨”，翻出新意，更为后文“只恨西风”伏笔——原来还有可恨之事甚于“天涯行役”之苦。

　　“只恨西风，吹梦成今古”，出语新巧、奇警，含意蕴藉、深长。

“吹梦”之说不是首创，较早见于南朝民歌《西洲曲》：“南风吹我意，吹梦到西洲”。

但两者各尽其妙，并不雷同。

风吹梦，本来给人以无限迷朦、无尽怅惘的意味，由典故中的熏暖的“南风”变为可恨的“西风”，却陡增了几分凌厉、残酷的意味。

如果说南风是传递爱情的浪漫信使，为何西风却要一下子将美梦吹散吹灭？

只因诗人所要抒发是天涯羁旅、人各一方的怨恨，而不是《西洲曲》中少年春心萌动、欲诉相思的闲愁。

把梦吹成了“今古”应属诗人首创，妙就妙在：它在前面对空间极力拓宽的基础上，进而完成了对时间的无限延伸——于是，诗歌的时空结构便变得更加辽阔、苍茫了。

　　最后以“明日客程”收结，一片“雨”色里，全诗笼罩在朦胧凄冷的情调之中。

总而言之，在这首短小的词里，诗人着意拓展了诗歌的时空，遂令天之悠悠、地之茫茫，无时不怀想，无处不相思，写出了思念之极致。

这份穿越时空的思念，才是真正的“地久天长”。

参考资料： 1、 罗国仕，杨金娥主编．实用语文教程：科学出版社，2008.05 2、 毕桂发主编．毛泽东评点历代名家词赏析：中央文献出版社，2006年05月第1版

算来好景只如斯，惟许有情知。

寻常风月，等闲谈笑，称意即相宜。

十年青鸟音尘断，往事不胜思。

一钩残照，半帘飞絮，总是恼人时。

　　这首词写的是爱情失败后的痛苦。

　　上阕以议论和叙述为主，描写热恋时的甜蜜幸福。

起首两句写只要“有情”，便无处不是“好景”。

“算来好景只如斯，惟许有情知。

”世上最美好的景致，莫过于有情人相知相守。

在相爱的人眼中，纵然是平常的风光月色和平常的言谈笑语，都会使人感到称心如意，美妙无比，这就是所谓的“称意即相宜”。

论及“相宜”，陆游曾吟《梨花》，“开向春残不恨迟，绿杨率地最相宜”。

无论是在人生的春秋还是晴雨，遇到她，孤单消弭，一切未知便立刻有了答案——那不是参考，而是确定，是唯一。

她随风而过，不似斯佳丽那般疯狂固执的爱却如一杯陈年女儿红，令人沉溺于往事中久久不愿醒转。

　　而下阕笔锋陡然一转，从热恋的甜蜜转为离别的苦楚。

好景不长，这是千百年流传的古训。

由墨菲定理可知，越害怕的事情便越会发生。

越渴望，越难求；

越珍惜，便越易失去。

相知相伴，最是难求。

“十年青鸟音尘断”，此处“十年”虽非实指，但也足以说明词人与所爱之人已经分离多年，且送信的青鸟不见，杳无音讯。

那些陈年往事日日温习，愈思量愈清晰，愈清晰愈徒增烦恼。

本是“花有清香月有阴”之时，本应与爱人尽享“春宵一刻值千金”，那千古同月落下的清辉在人间划出一道铜墙铁壁，一边“琴瑟在御，莫不静好”，另一边只剩“一钩残照，半帘飞絮”。

所谓“世上本无事，庸人自扰之”，不过没有到伤情的地方。

那一份执著的念想，和卢氏一起生活的时候，卢氏的一颦一笑，纳兰的一言一语，打碎了，搅匀了，和一团泥。

看着弯月余晖洒照在沾满柳絮的帘子上，词人回首往事，相思之情溢涌而出。

“一钩残照，半帘飞絮”，接下来的这两句进一步烘托相思之情难耐，相伴的那些日子虽无大喜，回忆起来却总是沁着丁香一般若有若无的甘甜。

即使人再合适、再称意、再相宜，若不属于自己，到最后也只有“不胜思”的“往事”。

最后一句“总是恼人时”方点醒题旨，表达对亡妻的思念之情。

　　上下两阙一喜一悲，对比鲜明，简淡清新，自然道来，直中间曲，质而能婉。

参考资料： 1、 《经典读库》编委会 ．《经典读库 人间最美纳兰词精选》：江苏美术出版社，2013 ：第82-83页 2、 （清）纳兰性德著．《纳兰词 前碎一地的残香与叹息》：万卷出版公司，2012 ：第364页 3、 聂小晴编著．《中华经典藏书 纳兰词》：中国华侨出版社 ，2013 ：第4页

握手西风泪不干，年来多在别离间。

遥知独听灯前雨，转忆同看雪后山。

凭寄语，劝加餐。

桂花时节约重还。

分明小像沉香缕，一片伤心欲画难。

　　“握手西风泪不干”，劈头便是一派依依惜别景象，奠定了全词的感情基调。

握手、西风、泪不干，每个词都带着萧瑟的意境，组合在一起便营造出了极强的感染力。

这里的“握手”不是西方的礼节，而是离别时真情流露的动作，同义的词是“执手”。

　　如果说“握手西风泪不干”通过描写送别的画面，奠定了这首词的基调，那么“年来多在别离间”一句就是通过纳兰容若的怨恨，来进一步加深了这种哀伤。

每个人都会经历离别，偶尔的分别尚可接受，但是“年来多在别离间”，知心之人难以聚首。

　　“遥知独听灯前雨，转忆同看雪后山。

”这两句描绘出了两幅迥然不同的画面——离别后，在风雨之夜不能成眠，独坐灯前，且听一窗冷雨；

忆曾经，两人雪后初晴兴致盎然，携手同游，共赏一山银装。

“遥知”已是人海茫茫，“转亿”便成往事随风；

“独听”听尽凄凉寂寞，“同看”看遍良辰好景。

昔日的相聚合乐．与今后一个人郁郁寡欢形成了鲜明的对比，愈欢乐，也就愈痛苦。

　　纳兰容若想象分别之后友人“独听灯前雨”，似乎是在写他的孤独，其实这是容若的孤独。

这是诗词中的一种写法，能够确定远方的友人深深地思念自己，这需要勇气和自信。

因为彼此相知，所以知道在想着他的时候，他也一定在想我，所以才敢说的这样毫不犹豫。

　　恨离别，无限伤感之中，仍然念念不忘关心友人，反复叮嘱着：“多吃些饭。

”“凭寄语，劝加餐”，这句化自王次回“欲寄语，加餐饭。

难嘱咐，鱼和雁”。

“劝加餐”真的是个很熟悉的情景。

想来知己送别，一定会有很多话嘱咐，而纳兰容若偏偏选了“多吃饭”这句最朴素的话，未经雕琢，却质朴感人。

读来平淡之中感受到浓浓的温暖。

　　“桂花时节约重还”，这是容若与顾贞观相约，在桂花开放的时节．知己再重聚京华．互诉衷肠。

约定，似乎是送别时一个不变的情节。

因为不舍，也为了给彼此一个慰藉。

而约在“桂花时节”，首先想到的便是中秋节，这个月圆人圆的日子，于是便又多了一层期盼。

在桂花飘香的时候，希望能与你团圆，共品桂花酒、赏月吟诗。

　　最后两句“分明小像沉香缕，一片伤心欲画难”，与“送梁汾南还，为题小影”的题目切合，也是全词最动人的两句，尤其是“一片伤心欲画难”一句，算得上是画龙点睛的一笔。

刚刚画好的小像笼罩在袅袅升起的淡淡香烟之中．纳兰容若细细观察许久，却还是不满意，妙手丹青仍然画不出我的离伤与思念。

　　该词上片想到一年来聚少离多，更增添了此次送别的悲伤。

三、四两句遥想别后情景，希望彼此能以相聚时的欢乐战胜别后的孤独寂寞，有情有景，情景相生。

过片殷勤叮咛，相约重还的时间。

结句写自己独对好友小像以慰相思，从中却看到满面风霜，感受到“一片伤心”，表达了对好友坎坷遭遇的无限同情和深切理解。

参考资料： 1、 （清）纳兰性德著,纳兰性德集,三晋出版社,2008.10,第129页 2、 苏缨著,纳兰诗词,北京联合出版公司,2012.05,第165-168页

雾窗寒对遥天暮，暮天遥对寒窗雾。

花落正啼鸦，鸦啼正落花。

袖罗垂影瘦，瘦影垂罗袖。

风翦一丝红，红丝一翦风。

　　这首词每两句都是反复回文。

“雾窗寒对遥天暮”，从最后一个字“暮”倒着往前读，就是下一句“暮天遥对寒窗雾”；

“花落正啼鸦”，倒过来也就是下一句“鸦啼正落花”，这就是回文诗的一种。

一般的选本里很少会选这首词，原囚很简单：这是纯粹的文字游戏，并没有什么艺术价值和深刻内涵在里边。

这道理是完全正确的，回文诗大多都仅仅是文字游戏而已，就像厨师雕刻出来的一朵精美绝伦的萝卜花，无论多漂亮，也只是正餐旁边的一个装饰。

但是厨师愿意去雕刻萝卜花的原因有两个：一个原因是要让整桌菜卖出更贵的价钱之外，另一个原因就是：炫技。

这是人的天性，如果掌握了高于常人的技术，总忍不住会拿出来卖弄卖弄，没机会卖弄的话，在受到环境的刺激后，就会“技痒”。

　　从词的作法看，上片布景，下片说情，或者叙事、造理，这是宋词基本结构模式。

回文体的歌词，大体上亦依此模式填写。

上片的相关物景，包括雾窗、暮天，花落、鸦啼，经过回环往复，变而成为窗雾、天暮，落花、啼鸦，其实际项目并不曾添加。

下片通过人物形态的转换，叙说故事。

其之由袖罗、瘦影，风翦、红丝，变而为罗袖、影瘦，翦风、丝红，同样也不曾添加。

无非是一位女子，于花落、鸦啼的背景下，通过风翦、红丝及翦风、丝红的变换，以展现其婀娜多姿的身段而已。

这就是回文的奥秘。

　　这首词描摹的是眼前风物，虽然意义不大，但是依旧不失隽永别致。

从中更可看到词人娴熟的文字技巧。

参考资料： 1、 苏缨著．纳兰词典评：湖南文艺出版社，2015.09：第147页 2、 （清）纳兰性德著．纳兰词 插图本：凤凰出版社，2012.05：第74页 3、 施议对编选．纳兰性德集：凤凰出版社，2011.12：第65页

燕归花谢，早因循、又过清明。

是一般风景，两样心情。

犹记碧桃影里、誓三生。

乌丝阑纸娇红篆，历历春星。

道休孤密约，鉴取深盟。

语罢一丝香露、湿银屏。

　　这首词几乎全是抒吐对往日恋情的回忆，一双爱恋的人两情相许、郑重盟约的情境，深挚动人。

词人对当时景象的宛然追忆，浸透了离别的酸楚。

　　词的上片主要是写景与追忆往昔。

“燕归花谢，早因循、又过清明”，燕子归来，群花凋谢，又过了清明时节，首句交代了时令，即暮春时节。

词人用“燕归”来暗指世间一切依旧，可是自己所爱之人却不能再回来，所以才会“是一般风景，两样心情”。

　　词到下片．纳兰睹物思人，发出了旧情难再的无奈慨叹。

“乌丝阑纸娇红篆，历历春星”，在丝绢上写就的鲜红篆文，如今想来，就好像那天上清晰的明星一样。

“道休孤密约，鉴取深盟”，丝绢上写的是当初二人的海誓山盟，这些文字作为凭证，见证了不要相互辜负的密约。

然而，誓言也会有无法实现的一天，如今回忆起往事，情景仍然历历在目，眼泪止不住流了出来，打湿了银屏。

词到“语罢一丝香露、湿银屏”时戛然而止，留给人们无限的想象空间。

参考资料： 1、 （清）纳兰性德著，聂小晴注译．纳兰词全编笺注：北京联合出版公司，2013：第257页 2、 张菊玲，李红雨著．《纳兰词新解》：北京十月文艺出版社，2014.10：第82页

骚屑西风弄晚寒，翠袖倚阑干。

霞绡裹处，樱唇微绽，靺鞨红殷。

故宫事往凭谁问，无恙是朱颜。

玉墀争采，玉钗争插，至正年间。

　　纳兰之心，细致到微小的野果亦能勾起忧虑重重。

　　《元故宫记》中有对红姑娘描述道： “金殿前有野果，名红姑娘，外垂绛囊，中空有子，如丹珠，味酸甜可食，盈盈绕砌，与翠草同芳，亦自可爱。

”西风瑟瑟惹得些微寒意，翠袖斜倚阑干，清清朗朗的，红姑娘好似少女般温婉可爱。

花冠似有丝织之感，美艳轻柔，殷红之色视同红玛瑙，红姑娘形色甚是好看。

首句“骚屑”，意为风声，汉时刘向《九议·思古》中有“风骚屑以摇木兮，雪吸吸以湫戾”。

　　行文至此皆是刻画红姑娘之态，读来惹人喜爱，可以想象一片葱郁之景，引得人心随它沉醉在一片风情之中。

故前半部分基调积极，呈现的多是欢愉。

　　但至下片语意顿转，质问“故宫事往凭谁问”，霎时转为沉重的历史之思，洋溢的许是悲苦之意。

朱颜无恙，过往何存，野果如今还依稀尚存，葱葱郁郁美好地保留着，点缀着这个世间，当年王朝却早已沦为陈迹。

依稀只记得当年元代至正年问，宫殿前的红姑娘争相娇艳，宫中女子争相采摘插戴，一派活泼场面。

而今只留萧条旧宫，美景依旧，对比之下更显得寥落。

　　至正年间用作背景，自有深意。

至正即元惠宗顺帝第三个年号，故时值元末。

顺帝昏庸，不谙权术，有一年元朝境内发生通货膨胀，加之为治水加重徭役，以致政治腐败，民不聊生，其后各地义军蜂拥而起。

最终，元朝灭亡，政权为朱元璋所夺。

故至正年间这一时代背景隐藏些耐人寻味的意味。

纳兰借用此典，表达的或许是今昔之叹，又或许有对时下的深深忧虑。

　　再细究“无恙是朱颜”，又要联想纳兰对后主词的偏爱。

这朱颜一词，正是因李后主的绝笔《虞美人》而出名。

　　“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。

”每每轻诵此句，都是满怀的怅惘无奈。

“欲语泪先流”的凄婉动人，都寄附于犹在的雕栏玉砌上，偏是为了那不再的朱颜。

传达之意，是“物是人非事事休”的百般无奈，与纳兰的“故宫事往凭谁问，无恙是朱颜”一句，可谓异曲同工。

纳兰迷后主之词，确实得其精髓而不失纳兰之风。

　　后主句中的“朱颜”单从释义上看， “朱颜，即红颜，少女的代称”，表义上看应指南唐旧日的宫女，当然后人也有理解其还应包括旧日南唐的青山、碧水、明月等一切美好的事物。

当年李后主被押到东京，从一个尽享君主之乐的国君沦为亡国之俘，辛酸不已，每日以泪洗面，故感叹，当初“物是”，如今“人非”。

　　纳兰深得后主词义，物是人非的今昔之叹，叹得沉郁内敛，自有精魂。

花草之趣，植株争艳之景，人处虽小，小中见大。

历史遗恨，不用说尽往昔风华绝代，只需轻轻勾勒当下的细枝末节，就足够令怀史之人，流尽含恨之泪。

　　深感今昔之别，变迁之苦，而今之世，也不知能否安定。

扼腕之痛，忧心之苦，郁结之人，轻轻问道： “故宫事往凭谁问”就足够引人哀愁万分。

参考资料： 1、 （清）纳兰性德著；

聂菁菁主编．纳兰词全编全赏：中国华侨出版社，2013.11：第350页-第351页