人们的阶级观点和政治思想在言行上的具体体现。文艺作品的倾向性是作家、艺术家的政治思想和审美情感在作品中的体现，并反映他们对现实的认识和评价。

客观事物在外在形式上表现出来的美。常相对于内容美而言。其要素是能给人以美的感受的物质材料、手段，如语言、形状、线条、色泽等。其法则是形式因素之间的均衡、对称、对比、参差、变幻。其基本规律则是多样统一与和谐。形式美与内容美既有统一性，又有矛盾性，各自有相对独立的审美价值，在美的创作中既不能否定形式美，也不能离开内容而片面强调形式的美。

简称“院体”或“院画”。本指南宋翰林图画院中宫廷画家的绘画，后也指后世宫廷画家的绘画，甚或泛指非宫廷画家而效仿南宋画院风格的绘画。大都工整细致，讲求格局法度，带有贵族化的审美情趣。

简称“国画”。反映中国美术传统特色的画种。具有悠久的历史和独特的审美情趣，在世界美术领域占有重要地位。工具材料为中国特制的毛笔、砚墨、纸张或绢素。大致可分人物、山水、花鸟等画科，有工笔、写意等画法，有卷轴、册页、屏幛、扇面等装潢形式。中国画强调“外师造化，中得心源”，超越形似而重在传神，以钩皴点染、枯湿浓淡、疏密繁简、计白当黑等表现手法描绘图像景物，结构布局不拘于焦点透视，讲究色、墨、空与点、线、......更多

指民间各行业的劳动者就地取材，以手工制作的既适应生活需要又具有审美价值的工艺美术品。反映不同的时代地区、民族特色。主要品种有竹编草编、剪纸灯彩、泥塑木雕等。

西方美学理论之一。德国谷鲁司提出。认为审美活动与摹仿活动相联系，但审美的摹仿不外现于筋肉动作，而是在内心摹仿外界事物。如一个人在看跑马时，能心领神会地摹仿马的跑动，享受这种内摹仿所产生的快感，这就是最纯粹的美感欣赏。该理论从一个侧面补充了移情说，成为移情说的组成部分。

①风情韵致：仁兄之字颇得神韵｜凝重中有神韵，去成就不远矣。 ②也称“韵”。中国古代美学范畴。指含蓄蕴藉、冲淡清远的艺术风格和境界。它以抒写主体审美体验为主，追求生动自然、清奇冲淡、委曲含蓄、耐人寻味的境界，使人能从所写之物中冥观未写之物，从所道之事中默识未道之事，即获得古人常说的言外之意、象外之象、意味无穷的美感。

选取的方向；趋向：价值～｜审美～。

产生于世界各地原始部落民族的纹饰肤体的习俗。即经手术后在身体某部留下不褪色的图案。花纹有鸟兽花卉或图腾、经文、八卦等。反映其审美意识及宗教观念。在中国，高山、德昂、黎、独龙、傣、布朗、基诺等族皆有文身习俗。

西方美学理论之一。英国浮龙·李提出。批评内摹仿说只涉及人物运动，认为在审美活动中，主体摹仿的是线形运动。“线形”指各种对象形式的组合，“线形运动”指主体通过审美移情作用赋予“线形”的运动感，它与人物运动的区别在于人物运动是具体的，如跌倒、拥抱等，而线形运动则是抽象的，如平衡、曲折等。