文学艺术创作中，在文艺思想，审美态度和艺术风格上相近似的作家(艺术家)自觉或不自觉的结合。

以摄影为表现手段，以社会生活和自然景象为表现对象，通过人的审美创造活动再现现实和表现情感的艺术实践。表现的对象虽是客观的、瞬间的，但却浸透着作者的艺术创造和思想情感。

也称“心理学美学”。研究艺术创作与艺术欣赏过程的心理现象及其规律的心理学分支学科。研究内容包括艺术创作中的审美感知、审美情感、审美想像和审美思维，艺术欣赏中的理解、判断和鉴赏以及艺术家的个性心理结构等。按艺术的门类，可分为音乐心理学、绘画心理学、雕塑心理学等。

中国古代美学范畴。意，指心意；象，指物象。意象即对象的感性形象与自己的心意状态融合而成的蕴于胸中的具体形象。该词原为哲学概念。南朝梁刘勰在《文心雕龙》中首次将其用于艺术创造，指出“独照之匠，窥意象而运斤”，说明构思时须将外物形象与意趣、情感融合起来，以形成审美意象。

西方美学理论之一。瑞士布洛提出。认为创造和欣赏美的基本原则是与对象保持适当的心理距离。这种距离是不同于实际空间距离的内省的发现。距离太近容易引起实用功利目的，失去美感；距离太远则看不清楚，也不美。只有保持适当的距离才能进行审美欣赏和创造。

广义即审美意识。狭义专指审美感受，即审美主体对美的一种综合着感知、理解、想像、情感等因素的心理现象。构成审美意识的核心部分。它因时代、阶级、民族及个性、修养、爱好等的不同而具差异性，又因共同的物质依据和心理、生理机能具有共同性。其最基本的特征是情感的体验和愉悦。获得美感是人审美活动的目的。

研究人与现实的审美关系的科学。研究对象包括：审美对象，如美的起源和本质，美的各种表现形态，美的基本范畴等；审美感受，如审美活动，美感体验等；艺术，如艺术的本质、功能，艺术创造、艺术欣赏的规律等。因为人与现实的审美关系主要表现在艺术中，所以也有人把美学叫做“艺术哲学”，即研究艺术中的哲学问题。

也称“审美教育”。提高受教育者感受美、鉴赏美、创造美的能力的教育。中国学校美育的基本任务是，培养学生感受和评价现实美和艺术美的能力，激发美的情感，发展艺术创作的兴趣和才能。中小学中的美育较多通过艺术教育进行。

西方美学理论之一。由英国休谟、博克等提出。认为审美是一种由己及彼的同情心所产生的分享旁人乃至旁物的情感或活动。因同情人才关心他人所关心的事物，才被感动他人的事物所感动，才能把感情由一个人心中移注于另一个人心中。

西方美学理论之一。初由德国费希尔父子提出，后经里普斯、谷鲁司等人继承发展。认为审美活动，即人把自己的情感移入自然界或无生命对象中，使之具有人的情感，同时人和这种染上主观色彩的对象发生共鸣。