罗带双垂画不成。

殢人娇态最轻盈。

酥胸斜抱天边月，玉手轻弹水面冰。

无限事，许多情。

四弦丝竹苦丁宁。

饶君拨尽相思调，待听梧桐叶落声。

　　上片写琵琶歌女的外貌和弹琵琶的美妙效果。

“罗带双垂画不成”，正面描写琵琶歌女的服饰。

“殢人娇态最轻盈”，正面描写琵琶歌女的容貌。

“酥胸斜抱天边月”，侧面描写琵琶歌女的胸脯。

如“斜抱天边月”的胸脯，隆起的曲线美，象征着洁白润泽的源泉。

“玉手轻弹水面冰”，侧面描写琵琶歌女的琵琶声，圆润清脆而悦耳，颇有“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下滩”（唐代白居易《琵琶行》）的韵味。

前三句是从视角着笔的，后一句是从听觉着笔的，感觉挪移，一幅亭亭玉立、窈窕淑静的琵琶歌女，活生生地呈现在人的面前。

　　下片写琵琶歌女的幽独愁苦情态。

“无限事，许多情”，概述了琵琶歌女所面临的“事”“情”的缠绕。

“无限”言“事”之多，“许多”言“情”之泛。

“四弦丝竹苦丁宁”，回答上面的泛问，“事”“情”之“苦，全反映在“四弦丝竹”的“丁宁”声中。

有“低眉信手续续弹，说尽心中无限事。

”（唐代白居易《琵琶行》“别离四弦声，相思双笛引。

”（南朝梁简文帝《生别离》）之意，一个“苦”字将琵琶歌女的愁态生动地刻画出来了。

“饶君拨尽相思调，待听梧桐落叶声”，为点题之笔。

苏轼以此衬托出琵琶歌女的幽独愁苦的情态。

　　全词，苏轼运用描写与烘托的笔法，写了一位相思愁苦的琵琶歌女。

“酥胸斜抱天边月，玉手轻弹水面冰”这一联句特别美，特写了琵琶歌女的侧面倩影，特写了琵琶歌女弹拨琵琶所发出的“水面冰”声。

平仄得当，对仗工整，颇富现代蒙太奇表现的韵律美。

最后的“梧桐落叶声”与“缺月挂疏桐”（《卜算子·黄州定惠院寓居作》）似乎为巧合的文笔。

前者以声写人，后者以形写人，都是为了刻画“幽人独往来，缥渺孤鸿影”歌女形象的，有异曲同工之妙。

参考资料： 1、 朱靖华、饶学刚、王文龙、饶晓明．历代名家词新释辑评丛书苏轼词新释辑评．北京：中国书店出版社，2007年1月：105-107

竹坞无尘水槛清，相思迢递隔重城。

秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声。

　　此诗首句写骆氏亭，翠竹、清水把这座亭轩映衬得格外清幽雅洁，诗人置身其间，颇有远离尘嚣之感。

　　接着写诗人对友人的思念，诗人眼下所宿的骆氏亭和崔氏兄弟所在的长安，中间隔着重重的城池，路途迢迢，诗人的思念之情宛如随风飘荡的游丝，悠悠然飘向友人所在的长安。

诗人因境界的清幽而倍感孤寂，因无好友共赏幽胜而微感惆怅。

　　“秋阴不散霜飞晚”，又回到眼前景物，渲染气氛，烘托情绪。

时令已届深秋，但连日天气阴霾，孕育着雨意，所以霜也下得晚了。

天色一片迷蒙，本来就因相思而耿耿不寐的诗人，心情不免更加黯淡，而这种心情又反过来更增加了相思的程度。

　　诗人是在旅途中暂宿骆氏亭，此地近一段时期的天气，包括霜期之晚，自然是出之揣测，这揣测的根据就是“秋阴不散”与“留得枯荷”。

这句一方面是为末句作铺垫（由于“秋阴不散”故有“雨”；

由于“霜飞晚”故“留得残荷”），另一方面又兼有渲染气氛、烘托情绪的作用。

　　末句是全篇的点睛之笔，写诗人聆听雨打枯荷的声音和诗人的心情变化过程。

诗人原来是一直在那里思念着远隔重城的朋友的，由于神驰天外竟没有留意天气的变化。

不知不觉间，下起了淅沥的小雨，雨点点点滴滴地洒落在枯荷上，发出一阵错落有致的声响。

诗人这才意外地发现，这萧瑟的秋雨敲打残荷的声韵竟别有一种美的情趣。

枯荷给人一种残败衰飒之感，本无可“留”的价值；

但自己这样一个旅宿思友整夜不眠的人，却因聆听枯荷秋雨的清韵而略慰相思，稍解寂寞，所以反而深幸枯荷之“留”了。

“留”蕴涵有一种不期而遇的喜悦。

而诗人“听”到的，也不止是那凄楚的雨声。

枯荷秋雨的清韵，常人难解其中滋味。

这单调而凄清的声音却又更增加了环境的寂寥，从而更加深了对朋友的思念。

　　沈义父《乐府指迷》云：“结句须要放开，含有余不尽之意，以景结情最好。

”此诗之结语：“秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声。

”正是以景结情，不仅景中含情，且有声有情、声情并茂，声、景、情谐和合一而收余音缭绕之致，使诗歌境象迷茫，旨义含隐深曲。

　　这首诗虽然写了秋亭夜雨的景色，写得历历如画，但它并不是一首写景诗，而是一首抒情诗。

“宿骆氏亭”所见所闻是“寄怀”的凭借，“相思”二字微露端倪，后两句暗藏彻夜不眠之意，诗人的思友之情暗寓其中，可以说是以景寄情、寓情于景的。

诗的意境清秀疏朗，而蕴涵其中的心境又是极为深远的。

参考资料： 1、 萧涤非 等．唐诗鉴赏辞典．上海：上海辞书出版社，1983：1143-1144 2、 黄世中.论李商隐诗的隐秀特征.文学评议，2003（05）：75