拆桐花烂漫，乍疏雨、洗清明。

正艳杏浇林，缃桃绣野，芳景如屏。

倾城。

尽寻胜去，骤雕鞍紺幰出郊坰。

风暖繁弦脆管，万家竞奏新声。

盈盈。

斗草踏青。

人艳冶、递逢迎。

向路傍往往，遗簪堕珥，珠翠纵横。

欢情。

对佳丽地，信金罍罄竭玉山倾。

拚却明朝永日，画堂一枕春酲。

　　这首《木兰花慢》以描绘清明的节日风光，侧面地再现了宋真宗、仁宗年间社会升平时期的繁胜场面。

清明时节风和日暖，百花盛开，芳草芊绵，人们习惯到郊野去扫墓、踏青。

这首词就以北宋江南清明郊游为再现对象，生动地描绘了旖旎春色和当时盛况，是一首典型的“承平气象，形容曲致”之作。

　　起首六句二十四字，兼写清明乍雨、群花烂漫，点出春日郊游的特定风物。

起笔便异常简洁地点明了时令。

紫桐即油桐树，三月初应信风而开紫白色花朵，因先花后叶，故繁茂满枝，最能标志郊野清明的到来。

一个“拆”字，写尽桐花烂漫的风致。

“先清明”，经过夜来或将晓的一阵疏雨，郊野显得特地晴明清新，点出“清明之明”。

作者选择了“艳杏”和“缃桃”等富于艳丽色彩的景物，使用了“烧”和“绣”具有雕饰工巧的动词，以突出春意最浓时景色的鲜妍如画。

这首词的重点不于对动人春色的工笔描绘，所以自“倾城”句始，词进入游春活动的描述。

作者善于从宏观来把握整体的游春场面，又能捕捉到一些典型的具象。

“倾城，尽寻胜去”是对春游盛况作总的勾勒。

人们带着早已准备好的熟食品，男骑宝马，女坐香车，到郊外去领略大自然的景色，充分享受春天的观乐。

“雕鞍”代指马，“绀幰”即天青色的车幔，代指车。

结两句，以万家之管弦新声大大地渲染了节日的气氛，词情向欢乐的高潮发展。

词的上片，诗人用浓墨重彩绘制出一幅生气盎然的清明踏青游乐图。

　　词的下片着重表现江南女子郊游的欢乐。

柳永这位风流才子将注意力集中于艳冶妖娆、珠翠满头的市井妓女身上。

这富于浪漫情调的春天郊野，她们的欢快与放浪，作者看来，为节日增添了浓郁的趣味和色彩，而事实上也如此。

“盈盈”以女性的轻盈体态指代妇女，这里兼指众多的妇女。

她们占芳寻胜，玩着传统的斗草游戏。

踏青中最活跃的还是那些歌妓舞女们。

她们艳冶出众，尽情地享受着春的欢乐和春的赐与。

作者以“向路旁往往，遗簪堕珥，珠翠纵横”，衬出当日游人之众，排场之盛，同时也暗示这些游乐人群的主体是豪贵之家。

这是全词欢乐情景的高潮。

而作者对春之美好和生之欢乐的体验也抒发到了极致。

继而词笔变化，作者继以肯定的语气，设想欢乐的人们，佳丽之地饮尽樽里的美酒，陶然大醉，有如玉山之倾倒。

“罍”为古代酒器，即大酒樽。

词的结尾“拚却明朝永日，画堂一枕春醒。

”一句意思是，这些欢乐的人定是拚着明日醉卧画堂，今朝则非尽醉不休。

不能把这一句简单用“醉生梦死”去界定，实际上，柳永这里呕歌的是古代女子这难得的自由机会和场合中所迸发的生命的快乐。

　　　这首《木兰花慢》充分体现了柳词善予铺叙的表现特征。

诗人依赖调式变化、句式参差，造成了一种急促的节奏和繁密的语势；

同时又通过特色景物的点染，大量细节的描写和场面的铺陈，将描写对象加以铺张渲染，为全词带来一种繁复之美。

这是两宋时期广为传唱的“欢乐颂”和“春之歌”，体现了柳永创作风格的多样性。

参考资料： 1、 唐圭璋、钟振振．《宋词鉴赏辞典》：上海辞书出版社，2012-06-01：第2871-2872页 2、 吕明涛，谷学彝．《宋词三百首》：中华书局出版，2010-4-1：第198-200页

八岁偷照镜，长眉已能画。十岁去踏青，芙蓉作裙衩。十二学弹筝，银甲不曾卸。十四藏六亲，悬知犹未嫁。十五泣春风，背面秋千下。 幽人不倦赏，秋暑贵招邀。竹碧转怅望，池清尤寂寥。露花终裛湿，风蝶强娇饶。此地如携手，兼君不自聊。　　其一 　　这首诗以少女怀春之幽怨苦闷，喻少年才士渴求仕进遇合之心情。这位少女八岁犹存爱美之心。古以长眉为美，所谓“青黛点眉眉细长”，犹为唐人入时装扮。十岁时就有了高洁的情操，郊外春游，知道缝缀荷花制成下裳。作者化用了屈原《离骚》语句：“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳。不吾知其亦已兮，苟余情其信芳。”即是说，裁剪荷叶制成绿色的上衣，缝缀荷花再把它制成下裳。没有人了解我也毫不在乎，只要我内心情感确实芬芳。十二岁学艺刻苦，学弹秦筝，所用的银爪从不曾取下。十四岁怀春羞涩，藏于深阁，回避关系最亲的男性戚属，“悬知”，表现了女子半是希望半是担忧的待嫁心理。十五岁无处说相思，古时女子十五岁许嫁，诗中女主人公前途未卜，忧伤烦闷，又无处说相思，更无心为秋千之戏，这还不够，作者善作情语，让少女独自对面春风而泣，何等情思。 　　从此诗的描述看，这位诗中的姑娘也许是诗人初恋对象，因为只有青梅竹马的异性，才可能有如此近距离的观察，才写得出如此动人心弦的诗。可惜父母未能如其愿，姑娘在“泣春风”，也是诗人在叹息。“十五泣春风”正是写出了诗人与姑娘的这段恋爱，没有结果，从此要劳燕分飞，天各一方了。 　　有专家研究此诗是自喻少负才华、渴望参与社会政治生活而又忧虑前途，证据是诗人在《樊南甲集序》中曾自称：“樊南生十六能著《才论》、《圣论》，以古文出诸公间。”近人韦然超认为，这是诗人在十六岁时因初恋对象之父母未能同意他们这段婚姻，而写下的这首诗，不能明题，故称“无题”。而且在其后的众多“无题”诗中有相当数量还是在写他的这段无果初恋。可见这位姑娘在诗人心中的地位，尽管此后诗人结婚生子，与夫人感情深笃，但这段初恋却深深地埋藏心底，时时以“无题”作诗念之。 　　其二 　　这首诗是抒写诗人不得志之愁，或是描述睹物怀人之情，或是叙述当秋暑之愁时最贵邀请而实无人邀请之况，或是陈述因自己的“不自聊”虽值秋暑而不邀朋友同游的原因，有很多不同说法，莫衷一是。 　　最后一种观点较符合作者之秉性，而且有一点可以肯定，就是作者以诗人的视点，表现了一种世人常见的心理现象：即因主观的“不自聊”，亦即自己主观的不快乐，面对秋暑幽胜的客观风景，竟产生了一种错觉或幻觉，故眼前的碧竹清池也变得那样怅惘寂寥；露花风蝶，亦觉其强作娇饶。而且，这种错觉或幻觉也能传染周遭，影响他人。所以，此时此刻如果携君之手同游幽胜，不但不能提起不倦赏之幽人的游兴，反而徒然使君一起“不自聊”，不游也罢。“己所不欲，勿施于人”，作者之儒雅风范略见一斑。 参考资料： 1、 李商隐 著 周振甫 注 ．李商隐诗选集 ：江苏教育出版社 凤凰出版传媒集团 ，2006 ：72-73 ． 2、 吉林大学中文系 ．唐诗鉴赏大典（十一） ：吉林大学出版社 ，2009 ． 3、 李商隐 著 黄世中 选注 ．李商隐诗选 ：中华书局 ，2006 ：1-2 ．