春风只在园西畔。

荠菜花繁胡蝶乱。

冰池晴绿照还空，香径落红吹已断。

意长翻恨游丝短。

尽日相思罗带缓。

宝奁明月不欺人，明日归来君试看。

　　在现存的词作里，严仁有词三十首，其中一半以上写闺情。

“闺情”，在唐宋词里是写作量占多数的一种题材。

这种词的表现手法多样，或雕琢，或白描，但有创意，新颖别致的倒为数不多。

而本词却有其独到之处。

　　本词采用常见的上景下情的写法。

但其写景却在动与静对比的同时，用暗示衬托出思妇的情怀。

小园内春光烂漫，杂花竞放，但思妇的视线却只有小园西畔的一片荠菜花，此时荠菜开出繁密的白色小花，引来许多上下纷飞的蝴蝶。

“繁”和“乱”是以荠菜花和蝴蝶的形态和活动反映出春事已深。

“只在”两字暗示春风仅仅在园中停留，却不光顾寂寞的深闺 　　荠菜本是可食之野菜，而她无心踏青挑菜，以致听任荠菜长得遍地都是：“花繁”，不仅形容荠菜长得茂密，又从另一角度暗示了思妇因思春而无意游赏的心情。

　　词人借思妇的目光，将关注点转移到池塘和花径上。

“冰池”指水面光洁如冰，莹澈清碧。

“照还空”，形容冰池在阳光之下显得透明无比。

“香径”写落花堆满小路，送来阵阵芳馨。

“吹已断”，是说枝头花瓣都已被风吹落在地。

从这一泓碧水、一条花径的静景场面中，衬托出思妇幽闺寂寞、尽日凝望的神态。

这种以写景为主而景中有情的写法，过渡到下片抒情，使得全词融为一体。

　　下片所写的相思之情，主要是以间接而曲折的手法来反映的。

游丝，是飘荡于空中的昆虫之丝，说“恨游丝短”是用以反衬自己情意之长。

由于相思而日益消瘦，亦不直接说出，只用“罗带缓”来暗示。

　　这种写法在《古乐府歌》：“离家日已远，衣带日趋缓。

”中有表现。

《古诗十九首。

行行重行行》亦有“相去日已远，衣带日已缓”之句，不过前者是游子口吻，后者是思妇之辞。

这里间接地刻画出由于离别日久相思不已而渐趋消瘦的思妇形象。

　　结尾两句设想新奇，以构思别出心裁而为人称道，是承上面“罗带缓”而进一步悬拟他日归来相见时的情景。

这样的手法更显示出相思之苦。

词人并未使用直接诉陈因怀人而憔悴之语，而是曲折地说：梳妆匣里的圆镜不会欺人，待你归来之日可以看到思妇消瘦的容颜。

这种间接的写法看似痴语，其实是至情的流露。

本词运用反衬、暗示、间接等手法，使词意婉转层深，独具韵致。

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一曲危弦断客肠。

津桥捩柂转牙樯。

江心云带蒲帆重，楼上风吹粉泪香。

瑶草碧，柳芽黄。

载将离恨过潇湘。

请君看取东流水，方识人间别意长。

　　离愁别恨，也是一个亘古常新的主题。

但在写法上却各有不同，因而词的艺术感染力也就各异。

严仁的这首词，以借景抒情取胜。

　　“一曲危弦断客肠”。

写楼上别筵情景：宴席将散，一曲哀弦，愁肠欲断。

万种愁情，借琴曲传出，令人魄荡魂销。

首句便给通篇定下了基调，接着，作者又将笔对准到河桥附近的帆船上：人已进船，船舵和桅、“一转”，包含几许离愁别恨！

这一句由将别而即别，词意推进一层，惜别的气氛更为浓厚。

“江心”句由即别转到方别。

帆随云动，写出了似为云所“带”的主观感觉。

“楼上”一句，从对方着笔，终于拈出一个“泪”字来，把抒情气氛推上了高峰。

　　以上两句互为对偶，各写一方，将惜别之情，写得深挚感人。

　　下片直接抒写离情别意。

头两句仍为写景。

碧草芳美，岸柳才芽，青春作别，倍觉魂销。

正是“绿杨芳草几时休，泪眼愁肠先已断”！

两句以美好的春景，反衬惜别之情。

“载将”一句将看不见、摸不着的“离恨”写得具体而有分量。

结拍二句改设问为肯定语气，是全词一气写分别至此必然的感情蕴积。

以悠悠不尽的东流江水，喻绵绵不断的离别愁情，使主题进一步深化，令人回味不绝。

　　作者在上片借景抒情，层次分明，步步推进，虽不点破，却蕴蓄着浓厚的惜别之情，是融情于景的典范。

下片惜别之情滔滔而出，亲切可感，表现出作者相当高的艺术水准。

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