寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！（守着窗儿 一作：守著窗儿）　　靖康之变后，李清照国破，家亡，夫死，伤于人事。这时期她的作品再没有当年那种清新可人，浅斟低唱，而转为沉郁凄婉，主要抒写她对亡夫赵明诚的怀念和自己孤单凄凉的景况。此词便是这时期的典型代表作品之一。 　　这首词起句便不寻常，一连用七组叠词。不但在填词方面，即使在诗赋曲也绝无仅有。但好处不仅在此，这七组叠词还极富音乐美。宋词是用来演唱的，因此音调和谐是一个很重要的内容。李清照对音律有极深造诣，所以这七组叠词朗读起来，便有一种大珠小珠落玉盘的感觉。只觉齿舌音来回反复吟唱，徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉，然而她还未开口就觉得已能使听众感觉到她的忧伤，而等她说完了，那种伤感的情绪还是没有散去。一种莫名其妙的愁绪在心头和空气中弥漫开来，久久不散，余味无穷。 　　心情不好，再加上这种乍暖还寒天气，词人连觉也睡不着了。如果能沉沉睡去，那么还能在短暂的时间内逃离痛苦，可是越想入眠就越难以入眠，于是词人就很自然想起亡夫来。披衣起床，喝一点酒暖暖身子再说吧。可是寒冷是由于孤独引起的，而饮酒与品茶一样，独自一人只会觉得分外凄凉。 　　端着一杯淡酒，而在这天暗云低，冷风正劲的时节，却突然听到孤雁的一声悲鸣，那种哀怨的声音直划破天际，也再次划破了词人未愈的伤口，头白鸳鸯失伴飞。词人感叹：唉，雁儿，你叫得这样凄凉幽怨，难道你也像我一样，老年失偶了吗？难道也像我一样，余生要独自一人面对万里层山，千山暮雪吗？胡思乱想之下，泪光迷蒙之中，蓦然觉得那只孤雁正是以前为自己传递情书的那一只。无可奈何花落去，似曾相识燕归来。旧日传情信使仍在，而秋娘与萧郎已死生相隔，人鬼殊途了，物是人非事事休，欲语泪先流。这一奇思妙想包含着无限无法诉说的哀愁。 　　这时看见那些菊花，才发觉花儿也已憔悴不堪，落红满地，再无当年那种“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。词人想：以往丈夫在世时的日子多么美好，诗词唱和，整理古籍，可如今呢？只剩下自己一个人在受这无边无际的孤独的煎熬了。故物依然，人面全非。“旧时天气旧时衣，只有情怀，不得似往时。”独对着孤雁残菊，更感凄凉。手托香腮，珠泪盈眶。怕黄昏，捱白昼。对着这阴沉的天，一个人要怎样才能熬到黄昏的来临呢？漫长使孤独变得更加可怕。独自一人，连时间也觉得开始变慢起来。 　　好不容易等到了黄昏，却又下起雨来。点点滴滴，淅淅沥沥的，无边丝雨细如愁，下得人心更烦了。再看到屋外那两棵梧桐，虽然在风雨中却互相扶持，互相依靠，两相对比，自己一个人要凄凉多了。 　　急风骤雨，孤雁残菊梧桐，眼前的一切，使词人的哀怨重重叠叠，直至无以复加，不知怎样形容，也难以表达出来。于是词人再也不用什么对比，什么渲染，什么赋比兴了，直截了当地说：“这次第，怎一个愁字了得？”简单直白，反而更觉神妙，更有韵味，更堪咀嚼。相形之下，连李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”也稍觉失色。一江春水虽然无穷无尽，但毕竟还可形容得出。而词人的愁绪则非笔墨所能形容，自然稍胜一筹。 　　前人评此词，多以开端三句用一连串叠字为其特色。但只注意这一层，不免失之皮相。词中写主人公一整天的愁苦心情，却从“寻寻觅觅”开始，可见她从一起床便百无聊赖，如有所失，于是东张西望，仿佛飘流在海洋中的人要抓到点什么才能得救似的，希望找到点什么来寄托自己的空虚寂寞。下文“冷冷清清”，是“寻寻觅觅”的结果，不但无所获，反被一种孤寂清冷的气氛袭来，使自己感到凄惨忧戚。于是紧接着再写了一句“凄凄惨惨戚戚”。仅此三句，一种由愁惨而凄厉的氛围已笼罩全篇，使读者不禁为之屏息凝神。这乃是百感迸发于中，不得不吐之为快，所谓“欲罢不能”的结果。 　　“乍暖还寒时候”这一句也是此词的难点之一。此词作于秋天，但秋天的气候应该说“乍寒还暖”，只有早春天气才能用得上“乍暖还寒”。这是写一日之晨，而非写一季之候。秋日清晨，朝阳初出，故言“乍暖”；但晓寒犹重，秋风砭骨，故言“还寒”。至于“时候”二字，有人以为在古汉语中应解为“节候”；但柳永《永遇乐》云：“薰风解愠，昼景清和，新霁时候。”由阴雨而新霁，自属较短暂的时间，可见“时候”一词在宋时已与现代汉语无殊了。“最难将息”句则与上文“寻寻觅觅”句相呼应，说明从一清早自己就不知如何是好。 　　下面的“三杯两盏淡酒，怎敌他晓来风急”，正与上文“乍暖还寒”相合。古人晨起于卯时饮酒，又称“扶头卯酒”。这里说用酒消愁是不抵事的。至于下文“雁过也”的“雁”，是南来秋雁，正是往昔在北方见到的，所以说“正伤心，却是旧时相识”了。《唐宋词选释》说：“雁未必相识，却云‘旧时相识’者，寄怀乡之意。赵嘏《寒塘》：‘乡心正无限，一雁度南楼。’词意近之。” 　　上片从一个人寻觅无着，写到酒难浇愁；风送雁声，反而增加了思乡的惆怅。于是下片由秋日高空转入自家庭院。园中开满了菊花，秋意正浓。这里“满地黄花堆积”是指菊花盛开，而非残英满地。“憔悴损”是指自己因忧伤而憔悴瘦损，也不是指菊花枯萎凋谢。正由于自己无心看花，虽值菊堆满地，却不想去摘它赏它，这才是“如今有谁堪摘”的确解。然而人不摘花，花当自萎；及花已损，则欲摘已不堪摘了。这里既写出了自己无心摘花的郁闷，又透露了惜花将谢的情怀，笔意比唐人杜秋娘所唱的“有花堪折直须折，莫待无花空折枝”要深远多了。 　　从“守著窗儿”以下，写独坐无聊，内心苦闷之状，比“寻寻觅觅”三句又进一层。“守著”句如依张惠言《词选》断句，以“独自”连上文。秦观（一作无名氏）《鹧鸪天》下片：“无一语，对芳樽，安排肠断到黄昏。甫能炙得灯儿了，雨打梨花深闭门”，与此词意境相近。但秦词从人对黄昏有思想准备方面着笔，李则从反面说，好像天有意不肯黑下来而使人尤为难过。“梧桐”两句不仅脱胎淮海，而且兼用温庭筠《更漏子》下片“梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到明”词意，把两种内容融而为一，笔更直而情更切。最后以“怎一个愁字了得”句作收，也是蹊径独辟之笔。自庾信以来，或言愁有千斛万斛，或言愁如江如海（分别见李煜、秦观词），总之是极言其多。这里却化多为少，只说自己思绪纷茫复杂，仅用一个“愁”字如何包括得尽。妙在又不说明于一个“愁”字之外更有什么心情，即戛然而止，仿佛不了了之。表面上有“欲说还休”之势，实际上已倾泻无遗，淋漓尽致了。 　　这首词大气包举，别无枝蔓，相关情事逐一说来，却始终紧扣悲秋之意，深得六朝抒情小赋之神髓，而以接近口语的朴素清新的语言谱入新声，运用凄清的音乐性语言进行抒情，又却体现了倚声家的不假雕饰的本色，诚属个性独具的抒情名作。 参考资料： 1、 吴小如．唐宋词鉴赏辞典（唐·五代·北宋）．上海：上海辞书出版社，1988年4月版：第1213-1215页 2、 陈祖美．李清照作品赏析集．成都：巴蜀书社，1992年9月版：第144-151页

夜来沉醉卸妆迟，梅萼插残枝。

酒醒熏破春睡，梦远不成归。

人悄悄，月依依，翠帘垂。

更挼残蕊，更捻余香，更得些时。

　　一般诗词所咏之梅，多是凌寒怒放，傲立枝头的，对残梅则不屑于咏叹赞赏。

这首咏梅词却不落前人窠臼，选取新的角度写梅。

　　上片写词人醉眠后，残梅的幽香对她所发生的作用。

首句虽未写饮酒的动机和场面，直截写酒后入睡，但从“沉醉”一词可以窥见词人饮酒之多和心绪之恶。

一个“迟”字进一步透露出沉醉的状态，心情的抑郁和词人懒于卸装的倦怠神情。

下句“酒醒”从首句“沉醉’”而来，由醉到醒，在内容上进了一层，在笔法上宕开一笔，同时为“熏破春睡”张本：酒意渐消，春睡才会被梅香熏破。

“熏破”二字，通过嗅觉强调出梅香的浓烈。

春困又加沉醉，所以睡得一定很甜；

梦中得归故乡，所以心情暂时很美。

“梦远不成归”，作者以梦写愁，揭示全词主旨。

“梦远”是梦中返回遥远的故乡。

词人似乎有些埋怨梅香太浓，打断了自己的美梦。

她的梦魂本来正沿着回乡之路，飘飘忽忽飞得很远很远，“枕上片时春梦中”，行尽归乡千里路，也许能回到故乡，也许能与亲人团聚吧。

但现实是故乡已在金人的铁蹄之下，回去谈何容易。

词人只有借助梦境才能得到精神上的暂时慰藉，这是非常不幸的。

而怀乡之情，故国之思又是非常殷切的。

李煜在其《菩萨蛮》中有“故国梦重归，觉来双泪垂”的句子。

用梦表达在现实中久萦于心而实际上又无法实现的强烈愿望，确实能收到情在词外的效果。

更何况这美梦被梅花扰断，希望又成泡影。

词人无限感叹，惘然若失。

这种对梅香的“怨”也正是词人欲归不得的怨。

这种幽怨像无端的乱絮，久已缭绕心头，“夜来沉醉”不过是为了借酒浇愁罢了。

断梦，给人留下遗憾，留下回味的馀地，它比一个完整的梦更富有艺术感染力。

“梦远不成归”一句，集中表现了词人强烈的思乡怀人之倩，欲归不得之苦。

　　下片集中写词人醒来后，依托于梅花的百无聊赖的心绪，也表现了词人在孤寂的环境中思念故土的执著情态。

“人悄悄，月依依，翠帘垂。

”寥寥数语，勾画了一幅春夜无眠图。

梦醒以后，久不成寐，帘筛月影，月伴无眠，夜深人静，月亮缓缓移动，绿色的窗帘低垂着。

此句描绘寂静的环境。

作者寓情于景，抒发其思念故乡的深沉感情。

“人悄悄，月依依”是对偶句。

孤独一人，中夜不寐，故觉“悄悄”；

皓月缓缓移动，含情脉脉，故曰“依依”。

“悄悄”不仅活现人物的姿态，还能令人想见人物的凝思冥想之状。

用“依依”来描绘月亮移动，十分切贴，它又和“人俏悄”所显示的夜深人静的气氛和谐统一，具有很强的艺术魅力。

“翠帘垂”在描写客观物态中，更增加几分静谧。

一个“垂”字更增加了夜的沉寂。

这幅清淡的月夜图，成功地烘托出词人孤单清冷的内心世界。

“更挪”“更捻”的连续动作，突现了词人百无聊赖的心理。

这单调的动作，包含着复杂的心绪。

词人所思早已不只在梅上。

或许她是在追忆梦中的情景，或许是在回忆昔日的生活，或许是由残梅想到自己眼下的处境，或许是对梅花产生了怜惜之情：“众芳摇落独喧妍，占尽风情向小园。

”（林逋《山园小梅二首》）在这深夜里，是残梅勾起了词人的伤心事，又只有残梅还能陪伴着她，排遣她心头的愁绪，消磨这难挨的时光。

“更援残蕊，更捻余香，更得些时”：三“更”相迭，含蕴无穷，将词人的感情表现得婉曲有致。

作者在勾勒客观环境的同时，寓情于景，达到了情景交融，浑然一体的境地。

所用排比句式，既合格律，又灵活多变。

　　这首咏梅词，没有把笔墨集中在写梅的姿容、特质上，而是缘梅抒情，以残梅的幽香为引线，串联全篇。

全词以写头戴残梅沉醉入睡开始，继由梅香“熏破春睡”使“梦远不成归”，引起词人心情的怅惘；

甜美的梦境与凄苦的现实互为映衬，深刻地表达了理想与现实之间的矛盾。

全词虽不着一个“愁”字，却处处含愁。

“梦远不成归”使人愁；

“人悄悄，月依依”同样使人愁；

“更挪残蕊，更捻余香，更得些时”更把词人内心的愁绪通过动作表现褥淋漓尽致。

国破家亡，流落他乡，一腔怨恨，借梅而发。

咏梅而意不在梅，正是这首咏物词的特点。

参考资料： 1、 陈祖美．李清照词新释辑评：中国书店，2003：148-151 2、 韦建平 等．李清照词赏析：辽宁大学出版社，1982：169-171

庭院深深深几许，云窗雾阁春迟。

为谁憔悴损芳姿。

夜来清梦好，应是发南枝。

玉瘦檀轻无限恨，南楼羌管休吹。

浓香吹尽有谁知。

暖风迟日也，别到杏花肥。

　　这首词以咏梅为题，用梅花暗喻词人自己，把闺人幽独的离思与韶华易逝的帐悯，极其高华而深至地表现了出来。

　　“庭院深深深几许”起句袭用欧词，一字不改，而又融化不涩，别具意境。

这种问鼎名篇的作法，表现了漱玉词人的魄力与艺术上的自信。

以设问的口气一连迭用三个“深”字，能在读者心中唤起了一种院宇深邃，气象雍容的声情效果。

迭字用得好，却能形容尽妙，动人于不自觉之中……李清照这首《临江仙》一、二两句用得浑成而富有变化。

因而避免了袭用成句容易造成的雷同之感。

“庭院”句言其深，“云窗”句状其高。

一纵一横，交相映衬，便将一座贵家池馆的富丽与清幽的气象勾画出来了。

云簇疏棂，雾迷高阁，这是何其缥缈清幽、高出尘寰的所在呵。

“春迟”二字语义双关，包蕴甚深，不可草草读过。

乍看起来，仿佛是主人公慨叹春光的姗姗来迟。

然而这仅是表面的理解。

其实，阳春有一序，天地无私，烂漫的春光是不会遗弃这锦屏府第的，这个“迟”字所反映的意蕴中不只是客观的景物，而且是一种主观的感情。

作者是借春光不到的艺术构思来表现春闺思妇的凄黯心绪。

它同“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。

”“玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来。

”等等，可说是同其委婉的手法。

“为谁憔悴损芳姿？

”更设一问，以跌宕的笔触，补足上文。

指出了原来使闺中人赏春无绪、芳姿悴损的，不正是对远人的思念和被爱情的折磨吗？

几经铺垫，到此才将一篇题旨揭出来。

“夜来清梦好，应是发南枝”，歇拍处点出梅花，承上巨启下之笔，高华中带有一些凄丽的意味。

“清梦”乃是结想而成的南柯相会。

远人纵未得归，这梦里的欢娱便也是一分消受了。

　　以清词写苦思，倍增凄苦……她不是以梅花直接比人，而是把梅花同清梦联系起来，因好梦而溯及梅花，又以“应是”云云推测之词，加以摇曳，愈觉意折层探，令人回味不尽。

漱玉词富于形象之美，尤长于活用比况类形容词。

如“绿肥红瘦”与此处之“别到杏花肥”等，皆能别出巧思，一新耳目。

“杏花肥”犹言杏花盛开也。

然而不用常语而换一“肥”字，把形容词活用作谓语，就大增其直观的美感。

巧而不尖，新而不怪，真能超越凡庸，别开生面。

此处着一“肥”字，上与“瘦”字关合，以梅花之玉瘦，衬红杏之憨肥，益觉鲜明生动。

同时两相映带，还点明了时间的跨度。

从早梅绽蕊直盼到杏花开遍，二十四番花信风，已吹过十一番了。

春光半过，伊人未归，花落花开，只成孤赏。

难怪园中的春色，尽作愁痕了。

末尾以景结情，骚情雅韵，令人凄然无尽，洵为小令中精品。

参考资料： 1、 周笃文.李清照词鉴赏[M].山东:齐鲁书社出版社,1986.

雪里已知春信至，寒梅点缀琼枝腻。

香脸半开娇旖旎，当庭际，玉人浴出新妆洗。

造化可能偏有意，故教明月玲珑地。

共赏金尊沈绿蚁，莫辞醉，此花不与群花比。

　　这是一首咏梅词。

上片写寒梅初放。

何逊《扬州早梅》：“兔园标物序，惊时最是梅。

衔霜当露发，映雪凝寒开。

”梅花，她开于冬春之交，最能惊醒人们的时间意识，使人们萌生新的希望。

所以被认为是报春之花。

因为梅花斗雪迎寒而开，诗人咏梅，又总以冰雪作为空间背景。

庾信《咏梅花》诗：“常年腊月半，已觉梅花阑。

不信今春晚，俱来雪里看。

树动悬冰落，枝高出手寒……”这里，“琼枝”就指覆雪悬冰的梅枝。

半放的寒梅点缀着它，愈显得光明润泽。

词人接着用“犹抱琵琶半遮面”的美女形容将开未开之梅的轻盈娇美，用玉人浴出形容梅的玉洁冰清，明艳出群：即物即人，梅已和人融成了一片。

　　下片转用侧面烘托。

梅花偏宜月下观赏，造物有意，故教月色玲珑透剔，使暗香浮动，疏影横斜。

值此良宵，且备金樽、绿蚁，花前共一醉。

绿蚁，酒面的浮沫。

白居易《问刘十九》：“绿蚁新醅酒，红泥小火炉。

”《历代诗话》引《古隽考略》：“绿蚁，酒之美者，泛泛有浮花，其色绿。

” 　　这首词，银色的月光，金色的酒樽，淡绿的酒，晶莹的梅织成了一幅画，写得如梦如幻，空灵优美。

与前人的咏梅诗词相比，此词艺术上有所创新。

词人抓住寒梅主要特征，用比喻、拟人、想象等多种手法，从正面刻画梅花形象。

在对寒梅作了总体勾勒之后，又以生花妙笔点染其形象美和神态美。

同时，此时做到了移情于物，以景传情，意中有景，景中寄意，体现了李词的特色。

参考资料： 1、 陈祖美．李清照作品赏析集．成都：巴蜀书社，1992：32-35

永夜恹恹欢意少。

空梦长安，认取长安道。

为报今年春色好，花光月影宜相照。

随意杯盘虽草草。

酒美梅酸，恰称人怀抱。

醉里插花花莫笑，可怜春似人将老。

　　这首词作于建炎三年，是一首寄寓南渡之恨的力作。

　　上片首句“永夜恹恹欢意少”开门见山。

南渡以后，清照隽永含蓄的风格，一变而为沉郁苍凉。

上巳虽是传统的水边修禊节日，但词人此时心情不愉，欢意甚少。

“空梦长安，认取长安道”，写长夜辗转反侧，梦见汴京，看到汴京的宫阙城池，然而实不可到，故说“空”，抒写对汴京被占的哀思和沉痛。

　　“为报今年春色好，花光月影宜相照”写今年的自然春色和往年一样好，而今年的政局远远不如从前了。

“为报”二字，点明这春天的消息是从他人处听来的，并非词人游春所见。

实际上是说，今年建康城毫无春意，虽是朝花夜月如故，而有等于无。

“宜相照”的“宜”字，作“本来应该”解。

“相照”前著一“宜”字，其意似说它们没有相照，更确切一点，是词人对此漫不经心，反映出她的忧闷。

　　“随意杯盘虽草草。

酒美梅酸，恰称人怀抱”承上启下，点明题旨，透露了女主人公并无心过好这个上巳节日，酸梅酿成的酒，和自己辛酸的怀抱是相称的。

这两句，貌似率直，其实极婉转，极沉痛。

　　“醉里插花花莫笑，可怜春似人将老”，这里把“花”拟人化。

“花莫笑”，就是不要笑我老大不小还插花，这一层词意，与末句“可怜春似人将老”紧接，意思是说最需要怜念的是春天也像人一样快要衰老了。

“春”暗喻“国家社稷”，“春将老”暗喻“国将沦亡”。

　　《蝶恋花》是一首六十字的词，这首词题是“上巳召亲族”，带含丰富的思想内容，深厚的感伤情绪，写得委婉曲折，层层深入而笔意浑成，具有长调铺叙的气势。

写出作者的国破家亡之恨，寄寓词人对国家社稷的赤子之情 参考资料： 1、 陈祖美 ．李清照作品赏析集 ．成都 ：巴蜀书社 ，1992 ：89-92 ． 2、 黄墨谷 等 ．唐宋词鉴赏辞典（唐·五代·北宋） ．上海 ：上海辞书出版社 ，1988 ：1212-1213 ． 3、 陆费逵 ．《辞海》 ：上海辞书出版社 ，1989年版 ：第1533页 ．

春到长门春草青，江梅些子破，未开匀。

碧云笼碾玉成尘，留晓梦，惊破一瓯春。

花影压重门，疏帘铺淡月，好黄昏。

二年三度负东君，归来也，著意过今春。

　　这首词，以惜春为抒情线索。

寓情于景，借景抒情，塑造了一个感情丰富而专注的女主人公形象。

　　作品的开头描绘出初春好景象：“春到长门春草青，江梅些子破，未开匀。

”词人寥寥数笔，就勾勒出一派新春景象，显示了春天的勃勃生机，为全词定下了基调。

　　开头的几句耐人寻味：第一，首句是借用五代薛昭蕴《小重山》词之一的成句，劈头传出了春的消息。

长门，原汉宫名。

它是汉武帝陈皇后阿娇失宠后居住的地方，后来多以它代指“冷宫”。

李清照以“长门”入词，则包含有两层意思。

一是暗示自己有一种难言的幽伤，借用上述薛昭蕴宫怨词的意境，为下文表达这种幽伤作了情绪上的铺垫。

二是生动地表现了春天的特有声息。

“春到长门春草青”，一句连用两个“春”字，描摹出春天一到，春草即刻舒展身姿的情态，给人以春风拂面的快感。

不仅写出了春的神奇，还借春草在经历了寒冬之后对春天的渴盼，暗示女词人回到丈夫身边的无限快感。

　　第二，宛如一幅斑斓的绘画，起拍以下三句有着迷人的色彩和构图。

看那江梅花朵和蓓蕾相间，梅枝与新蕊互衬，愈发显得错落有致，相映成趣。

这些共同组成了一幅娇妍的春意图，蕴含着作者对生活的希望。

　　“碧云笼碾玉成尘，留晓梦，惊破一瓯春。

”碧云笼碾，即碾茶。

宋人吃茶都是先碾后煮。

碧云是形容茶色。

春天的景色如此美好，它使女词人为之陶醉。

她兴致勃勃地取出名贵的“碧云”茶团，碾碎煎煮。

词人本想一边品茗，一边回味早晨的梦境。

哪知一经重温“晓梦”，惊破了品尝茶香的雅兴。

“惊破一瓯春”的“春”字，语意双关，不仅形容出茶色的纯正，香气的馥郁，更暗示了词人的“晓梦”是与一种春景春情有关。

　　词的下片承“晓梦”而转入对“黄昏”景象的描绘，侧重表现春日黄昏的美好：“花影压重门，疏帘铺淡月，好黄昏。

”疏帘，有雕饰的帏帘。

作者轻轻两笔，勾勒出一幅清幽的黄昏景色。

它如一幅水墨写意画，虽无明丽的色彩，但却能在黑白中见精神，在清淡中显神采，愈发给庭院增添了几分恬静与优雅。

两句里“压”“铺”二字精策而传神。

“压”字，委婉地描绘出了花儿的繁盛。

因为花儿稀疏零星，花影就不会重重叠叠，给人以浓重如“压”来之感。

同时，它又体现了花儿的蓬勃生机。

“铺”字。

首先，形象地显示了月光朦胧和清淡。

因为此时，夕阳才落，月亮刚刚升起，月是淡月，光是微光，若有若无，像是薄如蝉翼的轻纱一般，铺蒙在疏帘之上，显得是那样轻灵，那样柔美。

其次，“铺”字又写出了月亮“多情”的神态。

它就像是在含情脉脉地关注着女主人，表现出深深的依恋，类似于“玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来”的境界。

“铺”又与“压”在用墨的浓淡、轻重、明暗、虚实上相互辉映，使得整个画面体现出朦胧和谐之美。

　　“二年三度负东君，归来也，著意过今春。

”在李清照的笔下，有许多著名的春景情词，《如梦令》“昨夜雨风骤”、《浣溪沙》“淡荡春光寒食天”等都是熟知的咏春名篇。

对每一个春天，她都不肯虚度。

此处特意提出“今春”，表明今年一定要特别地经意，这就将惜春之情表达得淋漓尽致，将感情推向了高潮。

　　统观全词，上下两片，一早一晚，布局精严。

虽然每一片都是由景及人，但通篇读来词意层层递进，情感节节发展。

上一片如花含苞，味之无穷；

下一片如百花竞放，感情浓烈。

两相映照，足见她对丈夫的爱之深，思之切。

在语言的运用方面，这首词也很有特点。

既有“江梅些子破，未开匀”、“归来也，著意过今春”等浅白直露的口语，显示了易安词淡笔点染，自然隽永的风韵；

也有“花影压重门，疏帘铺淡月”等精炼的对句，显示了易安词的炼句炼意之功。

特别是“压”与“铺”两个字锻炼精妙，感到仿佛那诱人的花影不是映在门上，而是压在作者的心上；

那迷人的淡月也不是照在帘上，而是直接铺到了词人的心里。

它承上启下，把作者此时此地的心灵感受形象，委婉地传达出来。

参考资料： 1、 傅秋爽 ．涵韵集 ．天津市 ：天津古籍出版社 ，2006年 ：420—422页 ． 2、 善行 ．齐鲁历代诗文词曲鉴赏 ．泰安市 ：泰山出版社 ，2002年 ：704-705页 ．

十五年前花月底，相从曾赋赏花诗。

今看花月浑相似，安得情怀似往时。

　　《偶成》前两句“十五年前花月底，相从曾赋赏花诗。

”其中“十五年前”是指夫妇俩在青州屏居的时候，还是赵明诚死之前，夫妻二人在江宁的时候，这恐无人能考证出来。

“花月底”指花前月下，也是古代谈情说爱的场景，正是甜蜜的过去反衬出现在的心酸。

“相从”，这时指夫妻二人相伴相随。

“曾”字点出了那过去的好时光，夫妻二人情趣相投。

这是充满了李清照、赵明诚夫妇二人夫唱妇随，花前、月下、赏花、赋诗的甜蜜日子的回忆。

　　后两句“今看花月浑相似，安得情怀似旧时。

”引用了唐代诗人刘希夷的《代悲白头翁》中的诗境。

与其中“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同。

”的写作手法相似。

两个“似”字，前一个“似”是花和月似旧时，承接第一句的“花月底”。

“安得”一词，是这两个“似”的转折。

后一个“似”是心情再也不似旧时，让人感叹世间早已经是物是人非。

　　这是一首睹物思人的抒情诗，道出了李清照丧夫后孤苦落寂的心怀。

译赏内容整理自网络（或由匿名网友上传），原作者已无法考证，版权归原作者所有。

本站免费发布仅供学习参考，其观点不代表本站立场。

站务邮箱：service@gushiwen.org