登孤垒荒凉，危亭旷望，静临烟渚。

对雌霓挂雨，雄风拂槛，微收烦暑。

渐觉一叶惊秋，残蝉噪晚，素商时序。

览景想前欢，指神京，非雾非烟深处。

向此成追感，新愁易积，故人难聚。

凭高尽日凝伫。

赢得消魂无语。

极目霁霭霏微，瞑鸦零乱，萧索江城暮。

南楼画角，又送残阳去。

　　《竹马子》是柳永的自度曲。

从意境上讲，这首词属柳永的雅词，其中不只抒发了个人的离愁别恨，而且也是对封建文人命运的凭吊，整体情绪沉郁深远。

　　这首词是词人漫游江南时抒写离情别绪之作，所表现的景象雄浑苍凉。

词人将古垒残壁与酷暑新凉交替之际的特异景象联系起来，抒写了壮士悲秋的感慨。

　　“雌霓”是虹的一种，色泽偏暗。

“雄风”是清凉劲健之风。

这两个词语雅致而考究，表现了夏秋之交雨后的特有现象。

孤垒危亭之上，江边烟渚之侧，更加能够感到时序变换。

孤垒、烟渚、雌霓、雄风，这一组意象构成了雄浑苍凉的艺术意境，词意的发展以“渐觉”两字略作一顿，以“一叶惊秋，残蝉噪晚”进一步点明时序。

“素商”即秋令。

这里，词人的悲秋情绪逐渐向伤离意绪发展，于是他又“览景想前欢”了。

从“前欢”一语来推测，词中所怀念当是帝都汴京和作者过从甚密的一位歌妓。

可是往事已如过眼烟云，帝都汴京遥远难以重到。

　　上阕的结句已开始从写景向抒情过渡，下阕便紧接而写“想前欢”的心情。

柳永不像其他词里将“想前欢”写得具体形象，而是仅写出眼前思念时的痛苦情绪。

“新愁易积，故人难聚”，很具情感表达的深度。

离别之后，旧情难忘，因离别更添加新愁；

又因难聚难忘，新愁愈加容易堆积，以致使人无法排遣。

“易”和“难”既是对比关系又是因果关系，这对比与因果就是所谓“成追感”的内容。

“尽日凝伫”、“消魂无语”形象地表现了无法排遣离愁的精神状态，也充分流露出对故人的诚挚而深刻的思念，并把这种情绪发挥到极致。

最后作者巧妙地以黄昏的霁霭、归鸦、角声、残阳的萧索景象来衬托和强化悲苦的离情别绪。

特别是结尾“南楼画角，又送残阳去”两句，意味极为深长，把一已羁旅苦愁拓展为人世兴衰的浩叹。

　　这首词虚实相生，情与景的处理上表现出极高的艺术造诣。

上片首九句写景，属实写；

后三句写情属虚写。

虚实相生，善于抓住时序变化，描绘了特定环境中的景色，奠定了全词的抒情基调。

下片则相反，前五句抒情，属虚写；

后五句写景，属实写，以景结情，情景交融。

这种交错的布局，不仅使整体结构富于变化，而且如实地反映了作者思想感情特定环境中活动变化的过程。

其间大量运用双声词，如“一叶”、“残蝉”等；

以及叠韵词，如“荒凉”、“旷望”等；

多处句间用韵，如“凉”与“望”、“雨”与“暑”等。

句中平仄四声的交错运用，从而造成音律谐婉、铿锵动人的妙境。

全词意脉相承，严谨含蓄；

景凄情哀，铺叙有致；

意境开阔，格调清雅，气韵浑厚；

语言清丽，音律谐婉，悲楚动人，是一首优秀的长调慢词。

参考资料： 1、 唐圭璋 等．唐宋词鉴赏辞典（唐·五代·北宋）．上海：上海辞书出版社，1988：365-366

上国。

去客。

停飞盖、促离筵。

长安古道绵绵。

见岸花啼露，对堤柳愁烟。

物情人意，向此触目，无处不凄然。

醉拥征骖犹伫立，盈盈泪眼相看。

况绣帏人静，更山馆春寒。

今宵怎向漏永，顿成两处孤眠。

　　词的上片写离别之后的情景。

“上国”二句，点明主题，写离别之情。

开端两句都是二字短句，接下来的第三句虽为六字，却需三字停顿一下，叙事的句子语势富有节奏却十分急促，化了词人的行色匆匆，又与下句“长安古道绵绵”形成鲜明的对比。

行色匆匆说明词人与亲人离别的时候也是短暂的，道途“绵绵”则又意味着难以再次相聚。

词的开端即通过叙事与写景为全词铺设了浓重的悲剧氛围。

“岸花啼露”、“堤柳愁烟”是描绘离别之景，清代学者王国维在他的《人间词话》里写道：“昔人论诗，有景语情语之别，不知一切景语皆情语也”。

“岸花”本是乐景，但是词人却以“啼露”修饰，颇有杜甫“感时花溅泪，恨别鸟惊心”（《春望》）的感觉，因为词人“啼”、“愁”，所以他才会看到“岸花啼露”、“堤柳愁烟”。

这里的“露”又象征着人的眼泪，“烟”象征着人的愁情。

以景写情，又移情于景，分不清是情还是景，这既是“物情”，又是“人意”。

接下来的“物情人意”四字，下的十分精当，所营造的意境又极其凄绝、迷离，自是“向此触目，无处不凄然”了。

　　词的下片转而写与妻子分别时的情景。

过片换头句写临分手的瞬间。

“醉拥征骖犹伫立”，这时词人已经喝醉了，坐在车上，词人却想“伫立”，想要留在此地，不想继续走下去了，这是因为思念所致。

“盈盈泪眼相看”，“盈盈”的泪水饱含着依依惜别的情意，这里其实也暗示了车子的走动，不然又怎会泪眼“盈盈”。

当对方已经在视线中消失的时候，词人又想到今次离别之后的孤寂，写孤寂分别从双方着笔：先写妻子这边，“况绣帏人静”；

后写自己，“更山馆春寒”。

彼此一个在“绣帏”，一个在“山馆”，但同样是“人静”、“春寒”。

这是一组工稳的对偶句，“况”、“更”为领字，“人静”、“春寒”是互文，遣词造句极为考究。

煞拍一韵合二处为一体，“今宵怎向漏永，顿成两处孤眠”，同一个“今宵”，同样的“漏永”，同样的“孤眠”，也同样是无可奈何，更是无法忍受的。

　　词的上片，时间、空间相对静止，饯别之时、临岐之地；

下片时间、空间相对处于推移变化中，时间延长，空间扩展。

时空设计上的匠心，把离情抒写得既有浓缩的情致，又有绵长的余韵。

　　这首《临江仙引》在构思布局以至旨趣上，均颇为类似著名的《雨霖铃·寒蝉凄切》，但词意较为高洁，较少缠绵细腻之状，又没有“千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”的寥廊、“杨柳岸，晓风残月”的清雅，故而在意蕴丰厚上明显逊于后者，其影响自然远远不及后者。

参考资料： 1、 叶嘉莹 等．柳永词新释辑评．北京市：中华书局，2005年1月第1版：509-511