茂苑城如画，阊门瓦欲流。

还依水光殿，更起月华楼。

侵夜鸾开镜，迎冬雉献裘。

从臣皆半醉，天子正无愁。

　　与不置一词、含蓄不露的《陈后宫（玄武开新苑）》一样，义山这首诗似如平静的外表仍难掩内心对敬宗执政的忧虑。

全诗共八句，却句句彰显陈后主的亡国相：京都之宫苑富丽如画，宫门上的陶瓦金碧辉煌似欲流金；

陈后主盛修华美宫室，无时休止；

入夜彩鸾鸟对镜长鸣不止，晋咸宁太医献野鸡头裘；

臣醉君无愁；

北齐后主好弹琵琶，自为《无愁之曲》，民间谓之无愁天子。

　　苑囿之丽，宫室之侈，服饰之华，女色之言，群臣宴乐，燕雀处堂，不知祸之将至，最终乐往哀来，竟以亡国。

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高楼风雨感斯文，短翼差池不及群。

刻意伤春复伤别，人间惟有杜司勋。

　　首句“高楼风雨感斯文”，写自己对杜牧诗歌独特的感受。

这是一个风雨凄凄的春日。

诗人登上高楼，凭栏四顾，只见整个长安城都沉浸在迷茫的雨雾中。

这风雨如晦的景象，正好触动胸中郁积的伤世忧时之感。

　　正是在这种恶劣的环境中，诗人对杜牧的诗作也就有了更深切的感受，因为后者就是“高楼风雨”的时代环境的产物。

杜牧的“斯文”，不能确指，也不必确指，应是感伤时世、忧愁风雨之作。

　　次句“短翼差池不及群”，转说自己，也暗含杜牧。

这是一首送别诗。

李商隐用“差池”暗寓“伤别”之情。

这句是说，自己正如风雨中艰难行进的弱燕，翅短力微，赶不上同群。

　　这是自伤身世孤孑，不能奋飞远飞，也是自谦才力浅短，不如杜牧。

这后一层意思，正与末句“唯有”相呼应。

上句因“高楼风雨”兴感而兼写双方，这句表面上似专写自己。

其实，“短翼差池”之恨不独李商隐。

他另一首《赠杜十三司勋员外》曾深情劝勉杜牧：“心铁已从干镆利，鬓丝休叹雪霜垂。

”正说明杜牧同样有壮心不遂之恨。

这里只提自己，只是一种委婉含蓄的表达方式。

　　“刻意伤春复伤别，人间唯有杜司勋。

”三、四两句极力推重杜牧的诗歌。

伤春、伤别，即“高楼风雨”的忧时伤世之意与“短翼差池”的自慨身世之情，也就是这首诗的基本内容和主题。

“伤春”、“伤别”，高度概括了杜牧诗歌的主要内容与基本主题，并揭示了带有那个衰颓时代所特有的感伤情调的艺术风格。

“刻意”二字，既强调其创作态度之严肃，又突出其运思寓意之深厚，暗示他所说的“伤春伤别”，并非寻常的男女相思离别，伤心人别有怀抱。

末句“唯有”二字极高评价了杜牧在当时诗坛上的崇高地位。

　　这首诗之蕴含着丰富的言外之意、弦外之音。

诗人极力称扬杜牧，实际上含有引杜牧为同调之意。

既评杜，又属自道。

同心相应，同气相求，诗人在评杜、赞杜的同时，也就寄托了自己对时代和身世的深沉感慨，暗含着诗坛寂寞、知音稀少的弦外之音。

参考资料： 1、 刘学锴 等．唐诗鉴赏辞典．上海：上海辞书出版社，1983：1150-1152

望断平时翠辇过，空闻子夜鬼悲歌。

金舆不返倾城色，玉殿犹分下苑波。

死忆华亭闻唳鹤，老忧王室泣铜驼。

天荒地变心虽折，若比伤春意未多。

　　曲江的兴废，和唐王朝的盛衰密切相关。

杜甫在《哀江头》中曾借曲江今昔抒写国家残破的伤痛。

面对经历了另一场“天荒地变”──甘露之变后荒凉满目的曲江，李商隐心中自不免产生和杜甫类似的感慨。

杜甫的《哀江头》，可能对他这首诗的构思有过启发，只是他的感慨已经寓有特定的现实内容，带上了更浓重的悲凉的时代色彩。

　　一开始就着意渲染曲江的荒凉景象。

这里所蕴含的并不是吊古伤今的历史感慨，而是深沉的现实政治感喟。

“平时翠辇过”，指的是事变前文宗车驾出游曲江的情景：“子夜鬼悲歌”，则是事变后曲江的景象，这景象，荒凉中显出凄厉，正暗示出刚过去不久的那场“流血千门，僵尸万计”的残酷事变。

在诗人的感受中，这场大事变仿佛划分了两个时代：“平时翠辇过”的景象已经成为极望而不可再见的遥远的过去，眼前面对的就是这样一幅黑暗、萧森而带有恐怖气氛的现实图景。

“望断”、“空闻”，从正反两个方面暗寓了一场“天荒地变”。

　　三、四承“望断”句，说先前乘金舆陪同皇帝游赏的美丽宫妃已不再来，只有曲江流水依然在寂静中流向玉殿旁的御沟（曲江与御沟相通）。

“不返”、“犹分”的鲜明对照中，显现出一幅荒凉冷寂的曲江图景，蕴含着无限沧桑今昔之感。

文宗修缮曲江亭馆，游赏下苑胜景，本想恢复升平故事。

甘露事变一起，受制家奴，形同幽囚，翠辇金舆，遂绝迹于曲江。

这里，正寓有升平不返的深沉感慨。

下两联的“荆棘铜驼”之悲和“伤春”之感都从此生出。

　　第五句承“空闻”句。

这里用西晋陆机“华亭鹤唳”典故，用以暗示甘露事变期间大批朝臣惨遭宦官杀戮的情事，回应次句“鬼悲歌”。

第六句承“望断”句与颔联。

这里用西晋索靖“泣铜驼”典故，借以抒写对唐王朝国运将倾的忧虑。

这两个典故都用得非常精切，不仅使不便明言的情事得到既微而显的表达，而且加强了全诗的悲剧气氛。

两句似断实连，隐含着因果联系。

　　末联是全篇结穴。

在诗人看来，“流血千门，僵尸万计”的这场天荒地变──甘露之变尽管令人心摧，但更令人伤痛的却是国家所面临的衰颓没落的命运。

痛定思痛之际，诗人没有把目光局限在甘露之变这一事件本身，而是更深入地去思索事件的前因后果，敏锐的觉察到这一历史的链条所显示的历史趋势。

这正是此篇思想内容比一般的单纯抒写时事的诗深刻的地方，也是它的风格特别深沉凝重的原因。

　　这首诗在构思方面有一个显著的特点：既借曲江今昔暗寓时事，又通过对时事的感受抒写“伤春”之情。

就全篇来说，“天荒地变”之悲并非主体，“伤春”才是真正的中心。

尽管诗中正面写“伤春”的只有两句（六、八两句），但实际上前面的所有描写都直接间接地围绕着这个中心，都透露出一种浓重的“伤春”气氛，所以末句点明题旨，仍显得水到渠成。

参考资料： 1、 刘学锴 等．唐诗鉴赏辞典．上海：上海辞书出版社，1983：1229-1231

初随林霭动，稍共夜凉分。

窗迥侵灯冷，庭虚近水闻。

　　李商隐写了不少咏物诗，不仅体物工切，摹写入微，还能够通过多方面的刻画，传达出物象的内在神韵。

这首《微雨》就是这样的一首作品。

　　此诗咏微雨。

微雨是不易察觉的，很难把它真切地表现出来。

诗中描写全向虚处落笔，借助于周围的有关事物和人的主观感受作多方面的陪衬、渲染，捕捉到了微雨的形象。

　　开头两句从傍晚时分写起，这时微雨刚下，视觉上像看到它随着树林中的雾气一起浮动，根本分不清是雾还是雨；

逐渐地，微雨伴同夜幕降临，它分得了晚间的丝丝凉意。

后面两句续写下去，写的是夜已深，而微雨下了很久仍没有停的情景。

夜间微雨久久不停，气温随之下降，人在屋内，即使远离窗子，仍然感到有点冷，而那寒气仿佛还侵逼到那闪摇不定的灯火上。

久雨后的空气也变得潮湿了，雨点也增加了些重量，在空空的庭院中，可以听到近处水面传来的微弱的淅沥声。

四句诗写出了从黄昏到夜晚间微雨由初起到落久的过程，先是全然不易察觉，而后渐能察觉，写得十分细腻而熨贴，但又没有一个字直接刻画到微雨本身，仅是从林霭、夜凉、灯光、水声诸物象来反映微雨带给人的各种感觉，显示了作者写景状物出神入化的艺术功底。

用字也极有分寸，“初随”“稍共”“侵”“冷”“虚”“近”，处处扣住微雨的特点，一丝不苟。

　　这首诗体物传神，刻画入微，虚处着笔，雨中有人。

朦胧，迷离，似愁绪，可意会不可言传。

全诗不着一个雨字，只是借助周遭相关的事物以及人的主观感受来表现微雨的形态，却是很成功的。

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